وصفات جديدة

تقريبًا كل مشتريات بوز في هيب هوب في أغنية واحدة

تقريبًا كل مشتريات بوز في هيب هوب في أغنية واحدة


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

من سنوب دوج إلى 50 سنتًا إلى Ke $ ha حتى R. Kelly

أنت لا تدرك أبدًا بالضبط كم من مغني الراب ينادون بالكحول في قوافيهم حتى يتم تسميتهم بجانب بعضهم البعض لمدة 20 ثانية من الموسيقى. ها هي: فورة التسوق الهيب هوب ، مقدمة من أساتذة المزج الأوركسترا CDZA.

يبدأ الفيديو بإدراج كل مرجع تسوق على الإطلاق ، من الأدوات التقنية إلى السيارات إلى Gucci. هناك عينات من Biggie Smalls و Fergie و Macklemore (من الواضح) ، مع إشارات إلى الأحذية والمعاطف والأدوات. لكن يجب أن يكون القسم الأكبر هو زجاجة الخمر على الطاولة ، بدءًا من الساعة 1:15. هناك Chandon و Red Bull و vodkas و Bacardi rum و Bacardi Gold و Courvoisier و Seagram's Gin وزجاجة Ke $ ha من Jack Daniels. المبلغ الإجمالي للمال الذي ينفق على الكحول في هذه الأغاني؟ أكثر من 9000 دولار ، والتي ، عندما تفكر في الأمر ، تبدو لطيفة للغاية. ربما لأنهم كانوا يحسبون أسعار التجزئة وليس خدمة الزجاجات؟

شاهد الفيديو كاملاً أدناه ، ثم ألقِ بعض خطوط شراب الهيب هوب المفضلة لديك. مسرور جدًا لأنهم لم يتضمنوا أغنية اللقطات.


كيف وجد هينيسي منزلًا في المجتمع الأسود

ظهرت زجاجة هينيسي طوال كل تجربة احتفالية في حياتي كشباب بالغ ، من لم شمل الأسرة إلى قبول الكلية والعمولات. لقد أطلق عليها اسم "الروح غير الرسمية للسود" هينيسي ، بالنسبة لنا ، أكثر من مجرد خمور بنية أو حتى رمز للازدهار. إنه نوع من بناء مجتمع ، ويثير الصداقات في ليالي من الترابط الرقيق.

على الرغم من معرفتها وقربها من ثقافتها ، إلا أنه ليس لدينا حق مكتسب للكونياك الفرنسي الذي تسلل خلسة إلى أمريكا السوداء. إنها سلعة ثقافية أنتجها أكبر منتج للكونياك الفرنسي في العالم. في نهاية اليوم ، جعلناهم أغنياء. لكن هل نحب منتجًا لا يحبنا مرة أخرى؟

إنها قواسم مشتركة بين تجربة السود في أمريكا - إنشاء التقاليد الثقافية على المنتجات البيضاء. على غرار قرار Popeye بتطبيق "امرأة سوداء" كوجه لحملته الإعلانية والتسويقية ، استأجرت Hennessy أساطير ثقافتنا الفنية مثل Josephine Baker و Erykah Badu ليكونا سفراء علامتهم التجارية لجذب المستهلكين السود.

عندما سألت فريدريك ويري ، أستاذ علم الاجتماع في جامعة برينستون ، عن ثنائية كونياك المعقدة - إنها عنصر أساسي في الثقافة السوداء ومستغل لها - قدم معضلة شعر بها المستهلكون السود: هل لديك أن تستهلك فقط ما يؤكد لك؟

قال لي ويري: "هناك فخر بالملكية ، شعور بأن هينيسي يهتم بنا بالفعل ومستعد لاحترامنا". "وسواء كنت تعتقد أن علامات الاحترام هذه حقيقية أو تهدف فقط إلى تحقيق الربح ، نظرًا لوجود فجوة كبيرة في الاحترام للمجتمعات الأمريكية من أصل أفريقي ، فنحن على استعداد إما لمكافأة بعض الأشياء أو ترك شيء ما ينزلق ، من خلال فضل تلقي الاحترام ".

في عصر تم فيه تجريد المجتمعات السوداء من إنسانيتها في وسائل الإعلام الشعبية ، قدمت هينيسي التمثيل المطلوب ، وأقامت علاقة حقيقية مع المستهلكين السود الذين يتوقون إلى رؤيتهم.

لطالما كان استغلال ثقافة السود من أجل ربح البيض في صميم الرأسمالية الأمريكية ، ولم تفوت هذه الأيديولوجية صناعة المشروبات الروحية والخمور. ويسكي - أكثر أنواع الكحوليات شيوعًا في البلاد - عمدت إلى تسليح المشاعر المعادية للسود في البلاد في نهجها التسويقي من خلال دمج الخطاب المشفر عنصريًا في منتجاتها. على الرغم من أن الويسكي في الولايات المتحدة تم تقطيره لأول مرة بواسطة Nearest Green - رجل مستعبد في Lynchburg ، تينيسي - الذي قام بتكييف ممارسات غرب إفريقيا لترشيح الفحم من أجل تطوير ملف تعريف فريد للنكهة ، إلا أن وصفته تمت سرقتها من قبل Jack Daniel ، مؤسس شركة أمريكا الأعلى - بيع الويسكي في جميع أنحاء العالم.

كان من الشائع أن يُسرق المخترعون السود من منتجاتهم. رداً على هذه السرقة الثقافية ، هاجر مبدعو عصر النهضة في هارلم ، مثل جوزفين بيكر ، إلى باريس في محاولة لتلقي الإشادة والتقدير لفنهم ، مقارنةً بسوء معاملتهم في المشهد الفني الأمريكي. تميزت تجاربهم الأولى مع الكونياك الفرنسي بمشاعر الثروة والأناقة. كان الكونياك ، الذي كان طعمًا متسامحًا للرأسمالية ، خطوة تمهيدية في الحريات التي عاشها الأمريكيون السود في فرنسا. بعد ذلك ، بعد 20 عامًا ، عندما حارب الجنود السود من أجل حماية الديمقراطية الأمريكية في الحرب العالمية الثانية ، شكرت المجتمعات الفرنسية الوحدات السوداء من خلال توزيع الكونياك الفرنسي كدليل على التقدير ، وبدأت دور هينيسي ككأس في الثقافة السوداء.

أول شركة راعية لـ NAACP ، وأول شركة خمور تعلن فيها خشب الأبنوس و طائرة نفاثة، أقام Hennessy علاقة أصيلة مبنية على الثقة مع المجتمع الأسود. مع ازدياد شهرة هينيسي في المجتمع الأسود ، استأجرت ماركة كونياك هيرب دوغلاس في عام 1977 ، وهو عداء سابق في أولمبياد أسود طويل ، كنائب لرئيس العلامة التجارية للتسويق الحضري ، والذي طور من وجود هينيسي المهم في المجتمع الأسود ، وعلامة تجارية له عن قصد الإعلانات في وسائل الإعلام السوداء.

"كان Hennessy من أوائل الذين لديهم بالفعل إعلانات حقيقية وحقيقية في تلك المنشورات. قالت بيانكا هولمان ، الصحفية التي كتبت عن ارتباط هينيسي بثقافة السود ، "لم تكن إعلاناتهم تلك الرسوم الكاريكاتورية النمطية. "بدا هؤلاء الأشخاص الموجودون في إعلاناتهم طبيعيين ومنتظمين ويشبهون شيئًا حقيقيًا لكل شخص عادي." في عصر تم فيه تجريد المجتمعات السوداء من إنسانيتها في وسائل الإعلام الشعبية ، قدمت هينيسي التمثيل المطلوب وأقامت علاقة حقيقية مع المستهلكين السود الذين يتوقون إلى رؤيتهم من خلال وجهة نظر حقيقية.

في هذا العصر حيث نحاول "شراء Black" ، هل حان الوقت للتخلي عن شركات مثل Hennessy لصالح العلامات التجارية المملوكة لـ Black؟

هينيسي ليست الروح الوحيدة التي كان لها صدى لدى المجتمعات السوداء. لعقود من الزمان ، كان مشروب الهيب هوب المفضل هو Cristal ، النبيذ المميز لشمبانيا Louis Roederer. إنه يرمز إلى اكتساب أسلوب حياة المحتال واللاعب. تمت الإشارة إليه في ألبوم استوديو Jay-Z الأول ، شك معقول، ومسار ناز التجريبي "Understanding" ، أنشأ Cristal علاقة بين مشهد الراب الصاعد في مدينة نيويورك وظل العلامة التجارية الأكثر شهرة في أفضل 10 أغاني هيب هوب من 2003-2005.

ومع ذلك ، انتهت علاقة الخمور هذه مع المجتمع الأسود بسبب مقاطعة جاي زي التي قادها جاي بعد إطلاق التعليقات المسيئة عنصريًا من قبل فريدريك روزود ، المدير الإداري للعلامة التجارية في عام 2006. وفي الوقت نفسه ، ظلت هينيسي مخلصًا لمجتمعات السود - المستهلكين الأكثر إخلاصًا لهم . حقق مغني الراب ناز المقيم في كوينز نجاحًا لاحقًا كسفير للعلامة التجارية في الذكرى الـ 250 لتأسيس هينيسي.

تستثمر الشركات في التسويق الاستراتيجي والتواصل مع المستهلكين السود بسبب عوائدها الكبيرة ، لأن التفضيلات السوداء تحدد الثقافة السائدة. نرى هذا كل يوم عندما تستخدم العلامات التجارية الإنجليزية الأمريكية الأفريقية العامية وكلمات الهيب هوب لتظهر "أسفل" أو تتماشى مع ثقافة الشباب. هناك أدلة كثيرة على أن قاعدة المستهلكين من السود تأخذ في الاعتبار تكريس العلامة التجارية للأصالة والأهمية الثقافية والوعي الاجتماعي في عادات الإنفاق الخاصة بهم ، والتي تقدر قيمتها سنويًا بـ 1.2 تريليون دولار.

قامت Hennessy ببناء مخزون في استدامة قاعدة المستهلكين السود ، كما يتضح من إرث كونياك من الاستثمار المالي في مجتمعات السود. بالشراكة مع صندوق Thurgood Marshall College Fund ، أنشأت العلامة التجارية زمالة بقيمة 10 ملايين دولار تركز على تطوير الشركات السوداء والقادة الاقتصاديين الشباب. في العام الماضي ، أطلقت العلامة التجارية WE ARE ، برنامج شهر التاريخ الأسود الذي ركز على تقدير أصحاب الرؤى السوداء مثل Kerby Jean-Raymond of Pyer Moss في المحادثات مع أقرانهم حول أهمية الفنون السوداء. إنه استمرار للإطار الذي وضعه دوغلاس ، علاقة تكافلية حول استصلاح واستهلاك سلعة ثقافية ليست لدينا ملكية مالية. لعقود من الزمان ، أسس هينيسي الثقة داخل المجتمع الأسود من خلال تحقيق الرفاهية ، وهي رغبة جماعية حُرمت من مجتمعات السود بسبب وضعهم العرقي والاجتماعي والاقتصادي. ما هي تكلفة المقعد على الطاولة؟

ستكون هناك دائمًا ذاكرة عائلية مرتبطة بجوهر هينيسي القاسي.

عندما سُئلوا عن مكانة العلامة التجارية في مجتمع السود ، أجابوا عبر البريد الإلكتروني:

تعمل Hennessy مع العديد من الرموز الثقافية المتنوعة ، مثل Nas و Erykah Badu ، الذين يتجاوزون حدود الإمكانات و "لا تتوقف أبدًا. لا تهدأ أبدًا. 'قصصهم تلهمنا ونأمل أنه من خلال الاحتفال بإنجازاتهم ، نشجع الآخرين على السعي لكسر الحواجز. إن روح هذه الحملة ، أن السعي لتحقيق الإنجاز هو مسعى يستحق الاحتفال به ومناصرته في الآخرين ، يتخطى الخطوط الثقافية والعرقية فهو عالمي. تستمر هينيسي في العمل كمشارك نشط في مجتمع الأمريكيين من أصل أفريقي. نحن ندعم باستمرار المنظمات المدنية ، وكذلك المبادرات التي تساعد في جمع الموارد معًا لتنمية المجتمع.

على الرغم من الاستثمار الثقافي لشركة كونياك في المجتمع الأسود واستخدامها لشخصيات سود بارزة في التسويق والإعلان ، فإن السود ليس لديهم أي حصة مالية في الشركة أو ملكيتها. بينما تمكنت العلامة التجارية الفرنسية من الاستفادة من صورنا وموسيقانا وأموالنا ، فليس من الواضح مقدار استفادتنا المالية من استهلاكنا للعلامة التجارية. في هذا العصر حيث نحاول "شراء Black" وإعادة تدوير الدولار من خلال مجتمع Black ، حان الوقت للتخلي عن شركات مثل Hennessy لصالح العلامات التجارية المملوكة لـ Black (مثل D'usse ، التي أنشأها مغني الراب Jay-Z in شراكة مع Bacardi ، أول كونياك فرنسي مملوك للسود في صناعة المشروبات الروحية).

"أتمنى أن يكون هينيسي ملكنا ، لكنه ليس كذلك. يمكننا المطالبة بها. مثل كل السود يشربون هينيسي أكثر من غيرهم. يقول جازمين دايلي ، الشريك في ملكية Halftime Sports Bar ، وهي مؤسسة مملوكة للسود في أوكلاند ، كاليفورنيا ، "لكني لا أعرف أي شخص لديه أي مخزون كبير فيه. "عندما خرج دوسه ، كان الكثير من الناس يدعمونه بسبب جاي زي. لقد ارتفعت شعبيتها ، لكنها لم يتم دعمها تقريبًا مثل Hennessy ، وأود أن أرى أنها تفعل ذلك. D’se هو وسيلة أكثر دعما [من القضبان السوداء]. يرسلون مواد ترويجية. يفعلون التذوق. لا يزال D’se يحاول الوصول إلى أشخاص جدد. يعجبني أن شخصًا أسود متورط ".

على الرغم من نعومة D'usse ، بالنسبة لي ، ستكون هناك دائمًا ذاكرة عائلية مرتبطة بجوهر Hennessy القاسي ، أتذكر لقطات متتالية مع الأصدقاء في البار ، اللترات المشتركة التي يتم تمريرها خلال النهار- موسم الحفلات والذكريات التي صنعتها من هين. على الرغم من أنني انتقلت إلى المشروبات التي تعتمد على التكيلا (إلقاء اللوم على تراثي تكساس) ، فسيظل هناك دائمًا حب لطبيعة هينيسي المتناقضة ، وأنا أتطلع إلى اليوم الذي يبلغ فيه أخي الصغير سن الرشد ويمكننا المشاركة فيه الضربة الاولى.


هذه الكوكتيلات المخدرة الشائعة قاتلة

إعلان ممول دفع هذا الراعي مقابل وضع هذا الإعلان في هذا القسم.

إذا كنت أنت أو أي شخص تعرفه معرضًا لخطر الانتحار ، فاطلب المساعدة فورًا. انت لست وحدك.
اتصل بمركز National Suicide Prevention Lifeline على الرقم 800-273-TALK (8255)
اتصل ب 911
أرسل رسالة نصية إلى Crisis Text Line على 741-741. توفر خدمة الرسائل النصية المجانية هذه دعمًا على مدار الساعة طوال أيام الأسبوع لمن هم في أزمة.
اتصل بصديق أو بأحد أفراد أسرتك للبقاء معك حتى وصول طاقم الطوارئ الطبي لمساعدتك.

إذا كنت هنا تقرأ المأزق، أنت تعلم بالفعل أن المواد المخدرة يمكن أن تسبب فوضى في حياة الناس. هناك العشرات من المواد الكيميائية التي يمكن أن تجعلك عاطلًا عن الأصدقاء ، وعاطلاً عن العمل ، ويائسًا - إن لم يكن يقتلك تمامًا - كلها من تلقاء نفسها. هذا يجعل خلطهم معًا يشبه إلى حد ما إلقاء زجاجة مولوتوف على جسدك. على سبيل المثال ، قد يؤدي تناول الكثير من الأدوية "أ" إلى فشل الكبد. أضف القليل من الدواء B وقد يحدث ذلك قبل ساعتين. قم بإلقاء الدواء C ، وربما ستتوقف عن التنفس قبل أن يتورط الكبد.

إعلان ممول دفع هذا الراعي مقابل وضع هذا الإعلان في هذا القسم.

نظرًا لأن كل شخص يتفاعل بشكل مختلف قليلاً ، فلا توجد طريقة تقريبًا لتحديد تركيبة الأدوية التي من المرجح أن تهبط بك شخصيًا في كيس الجسد. لكن هذا لا يعني أن بعض عمليات التزاوج ليست أكثر فتكًا من غيرها. البعض - مثل مسكن الألم / المخدرات المضادة للقلق / كوكتيل حبوب النوم التي قتلت هيث ليدجر ، وكانت ترتفع في إحصائيات تعاطي المخدرات - تخيف حتى المهنيين الطبيين.

استنادًا إلى تقرير شبكة التحذير من تعاطي المخدرات (DAWN) التابع لـ SAMHSA - وآراء الدكتور جوزيف لي ، المدير الطبي لسلسلة شباب Hazelden ، والدكتورة سينثيا لويس يونغر ، المدير الإداري / الطبي في مركز معلومات السموم في فلوريدا - تامبا - هنا هم بعض من أسوأ الجناة:

مجموعات الكحول

شاركت البنزوديازيبينات في أكثر من خُمس زيارات المستشفيات المتعلقة بالمخدرات والكحول في عام 2009 ، وفقًا لتقرير DAWN - ويمكنك المراهنة على أن فشل الجهاز التنفسي كان عاملاً في معظم الحالات. إن احتمالية حدوث هذا الاقتران في بيئة الحفلة هو خطر إضافي قد يميل زملائه المحتفلين إلى السماح للرجل الذي أفرط في ذلك بالنوم أثناء استمرارهم في الاستمتاع. هذه خطوة سيئة حقًا ، كما يقول الدكتور لويس-يونغر: "لدينا شعار ثقافي ، على ما أعتقد ، في هذا البلد حول ترك الناس ينامون. لا يمكنني إخبارك بعدد المآسي التي سمعت عنها في واجباتي التي حدثت بسببها ".

على الرغم من أن هذا التحرير والسرد يتسبب في زيارات أقل قليلاً للمستشفى مقارنة بخلط المشروبات مع البنزوز - 15٪ من الزيارات تتضمن الكحول والمخدرات ، مقابل 21٪ التي تتضمن عقاقير القلق - فقد تزداد شعبيتها. تضاعف عدد رحلات غرفة الطوارئ بسبب الفنتانيل والهيدروكودون والهيدرومورفون والمورفين والأوكسيكودون بين عامي 2004 و 2009. وإذا استمر هذا الاتجاه ، فإن المزيد من المشاكل الناجمة عن مزجها بالكحول لا يمكن أن تكون بعيدة المنال. والأسوأ من ذلك ، أن هذا المزيج الخاص ، مثل الكحول والبنزوس ، يميل إلى أن يكون شائعًا بين الشابات (على سبيل المثال: نجمات هوليوود) اللواتي ينغمسن في الحفلات والحفلات الموسيقية - والكحول له تأثير أقوى على النساء منه على الرجال.

كومبو الكوكايين

إعلان ممول دفع هذا الراعي مقابل وضع هذا الإعلان في هذا القسم.

آه ، كرة السرعة المخيفة. في الثمانينيات والتسعينيات - عندما سقطت هذه المجموعة على جون بيلوشي وكريس فارلي وريفر فينيكس - ربما تصدرت قائمة التحرير والسرد. لا تشعر بالراحة على الرغم من أن أي انخفاض في الشهرة يرجع أساسًا إلى زيادة شعبية حبوب الوصفات الطبية. تظل كرة السرعة خطيرة كما كانت دائمًا. يقول الدكتور لي: "العديد من الأشياء المختلفة - النوبات ، والنوبات القلبية ، والسكتات الدماغية ، ودرجة حرارة الجسم غير المنظمة - يمكن أن تحدث عندما تتعاطى المخدرات التي تحفزك ، مثل الكوكايين. وبعد ذلك ، على الجانب الآخر ، لديك اكتئاب الجهاز التنفسي. إذا كان لديك مزيج من الاثنين ، فقد يصعب عليك التعرف على تأثير مادة كيميائية واحدة ".

تمامًا مثل الجمع بين اثنين من الاكتئاب ، يمكن أن يؤدي الجمع بين اثنين من المنشطات إلى تفاقم آثار كليهما. على الرغم من أنك لن تنام بصعوبة وتتوقف عن التنفس عند تناول هذا الكوكتيل المخدر ، فقد تتوقف عن التنفس بطريقة أخرى. يمكن للإكستاسي من تلقاء نفسه أن يضر بجهاز القلب والأوعية الدموية ويسبب مشاكل في تنظيم درجة حرارة الجسم ، ويمكن للكوكايين أن يفعل الشيء نفسه. إذا كنت ترقص في نادٍ يتعرق فيه العرق أو في مهرجان موسيقي صيفي أثناء تناول كليهما ، فأنت تطلب إلى حد كبير زيادة درجة الحرارة أو الإصابة بسكتة دماغية. علاوة على ذلك ، كثيرًا ما يأتي هذان الدواءان بشكل قاطع ، فأنت لا تعرف حقًا ما الذي تحصل عليه. على حد تعبير الدكتور لويس يونغر ، "الجمع بين أي مجهول وأي مجهول آخر؟ إنها مثل لعبة الروليت الروسية ".

كلاهما اعلاه

ليس من المحتمل أن يؤدي هذا المزيج المعين إلى دخولك المستشفى فحسب - حيث يؤدي تناول هذين العقارين جنبًا إلى جنب مع ما يقرب من ثلث زيارات غرفة الطوارئ إلى تناول الكحول والمخدرات - كما أنه سيئ للغاية بالنسبة لك على المدى الطويل. يقول الدكتور لي: "عندما تتناول الكوكايين والكحول معًا لفترة طويلة ، هناك تركيبة كيميائية تسمى الكوكايثيلين تتشكل وهي شديدة السمية ، ويمكن أن تلحق الضرر حقًا بالكبد والقلب والأعضاء الأخرى." ما مدى سوء ذلك؟ على الرغم من أنه لم يكن أحد الأسباب الرسمية لوفاة المغنية ويتني هيوستن ، إلا أنه كان موجودًا في نظامها ، وفقًا لتقرير تشريح الجثة - وكانت أمراض القلب التي تفاقمت بسبب سنوات من تعاطي الكوكايين عاملاً مساهماً في غرقها.

كومبو أول آر إكس

الجمع بين أي مثبط للجهاز العصبي المركزي - أعتقد أن OxyContin أو Xanax أو الكحول أو الهيروين - مع أي دواء آخر هو وصفة لكارثة. آثارها المضافة تثبط التنفس ، وقد لا تلاحظ ذلك. يقول د. . "محاولة قياس مقدار ما تستخدمه بناءً على ما تشعر به سيكون مميتًا." فلماذا هؤلاء الثلاثة؟ بالإضافة إلى الخصائص المسببة للإدمان للغاية للبنزوس والحبوب المنومة ومسكنات الألم ، فإن هذا المزيج سيء بشكل خاص بسبب انتشاره الهائل: وجدت دراسة أجريت عام 2010 أن حالات الاستشفاء في الولايات المتحدة بسبب التسمم بهذه الأنواع الثلاثة من العقاقير زادت بنسبة 65٪ من 1999 إلى 2006 .

آخر في فئة الاكتئاب المتعدد ، ويرجع هذا مرة أخرى إلى احتمال فشل الجهاز التنفسي وارتفاع معدل الإدمان. يقول الدكتور لويس-يونغر: "المخدرات المستخدمة للألم ليست فعالة جدًا بعد حوالي ستة أسابيع. نرى الأشخاص يضيفون الأدوية طوال الوقت ، أو يزيدون الكميات التي يتناولونها لتناول ما تم وصفه." كذلك ، فإن التصور بأن جميع الحبوب التي يصفها الطبيب آمنة يمكن أن يمنح المستخدمين إحساسًا زائفًا بالأمان.اتضح أن الكوكايين خاطئ تمامًا: في حين أن الكوكايين كان السبب الرئيسي لجرعات زائدة غير مقصودة مؤخرًا في عام 1999 ، فقد تم تركه بعيدًا عن الركب بسبب المواد الأفيونية الموصوفة. في الواقع ، في عام 2007 ، كانت المواد الأفيونية متورطة في وفيات الجرعات الزائدة أكثر من الكوكايين والهيروين مجتمعين.

لا يبدو تايلينول مخيفًا جدًا - حسنًا ، يعطيه الأطباء للأطفال - ولكنه يحتوي على عقار الاسيتامينوفين ، الذي يمكن أن يكون شديد السمية للكبد بجرعات عالية. من السيء تناوله مع أي عقار ، ولكن إذا قمت بخلطه مع مادة أفيونية مسببة للإدمان - مثل تايلينول 3 مع الكودايين - فإن كبدك سيتعرض للضرب. وفقًا لدراسة أجريت عام 2005 من المركز الطبي بجامعة واشنطن في سياتل ، فإن 38٪ من الأشخاص الذين أصيبوا بفشل كبدي حاد بسبب تناول الكثير عن طريق الخطأ تناولوا أكثر من نوع واحد من حبوب منع الحمل - وتناول 63٪ حبة تحتوي على كلٍّ من عقار الاسيتامينوفين. والأفيون. لا يمكنك أن تكون حذرا للغاية.

إذا كنت أنت أو أي شخص تعرفه معرضًا لخطر الانتحار ، فاطلب المساعدة فورًا. انت لست وحدك.
اتصل بمركز National Suicide Prevention Lifeline على الرقم 800-273-TALK (8255)
اتصل ب 911
أرسل رسالة نصية إلى Crisis Text Line على 741-741. توفر خدمة الرسائل النصية المجانية هذه دعمًا على مدار الساعة طوال أيام الأسبوع لمن هم في أزمة.
اتصل بصديق أو بأحد أفراد أسرتك للبقاء معك حتى وصول طاقم الطوارئ الطبي لمساعدتك.


ضع أي بقايا من أوراق الكرنب والكرفس في العصارة.

فيما يلي قائمة بالأشياء التي يمكنك فعلها مع بقايا قشور البرتقال ودهن البقر وقشر البطيخ.

أعد استخدام محلول المخلل المتبقي الخاص بك لصنع طماطم خضراء مخللة بسيطة بشكل لا يصدق أو فجل مخلل.


مقابلة: كيف يذبح مغني الراب يونغ راجا التلاعب بالألفاظ باللغة التاميلية والإنجليزية

يلتقي التاميل والإنجليز عند تقاطع رائع للهيب هوب ، بفضل مغني الراب السنغافوري الهندي البالغ من العمر 26 عامًا يونغ راجا. هنا ، تحدثنا معه عن أحدث أغنية فردية له مامي تلميحات الموضة البراقة ، والصعود الحتمي لمغني الراب في جنوب الهند ، وأكثر من ذلك.

لفت انتباهنا مع بركات جنون (2019) ثم مرة أخرى مع مونيرو فاليبا (2020) قبل أن نفجر عقولنا بخطورة مطلقة أخرى ، أغنية الرقص (2020). الآن ، عاد Yung Raja بأغنية neruppu (نار باللغة التاميلية) ، مامي ، والذي يمثل دخوله إلى الأراضي الأمريكية مع Alamo Records ، وهي علامة تمثل فنانين مثل Lil Durk و Smokepurpp. كأول سنغافوري يتم تمييزه 100 في NME & # 8216 فنان لمشاهدته & # 8217 قائمة ، يونغ راجا مشغول بذبح كل الكليشيهات الثقافية بضربة واحدة مؤكدة في كل مرة.

من الناحية الفنية ، ولد Yung Raja منذ أربع سنوات تقريبًا عندما بدأ Rajid Ahamed في صناعة الموسيقى بشكل احترافي. في حين أن راجيد أحمد أكثر تناغمًا وانطوائيًا إلى حد ما ، فإن يونغ راجا هو غروره المتضخم. تحول الممثل إلى مغني راب ثنائي اللغة ، ولد لأبوين من التاميل ، حيث أنشأ ساحة معركة حيث يتولى الراب الهندي والأجنبي زمام المبادرة بطريقته الفريدة والربحية. منحت الهنود التمثيلي عبر التلاعب بالألفاظ المثير للذكريات ومقاطع الفيديو المخدرة رجا بهراوة ثقافية يأمل في دفعها إلى العالم.

ما الذي دفعك لتصبح موسيقي؟

لطالما كنت من عشاق موسيقى الهيب هوب. بالطبع ، لم أسجل هذا عندما كنت أصغر سنًا ، لكن شغفي لموسيقى الراب كان شديدًا للغاية. اعتدت تسجيل أغنيات أغنياتي المفضلة لمعرفة ما إذا كان بإمكاني الحصول عليها بشكل صحيح ثم تحميلها لاحقًا على Soundcloud.

قبل موسيقى الراب ، كنت مكرسة للتمثيل. عندما كنت طفلاً ، كنت بدينة وأرتدي نظارات. لقد تعرضت للتخويف. في أحد الأيام ، أخذتني والدتي إلى اختبار أداء دراما كان من المقرر أن يتم بثها على التلفزيون ، ومن بين 800 شخص ، كنت في قائمة العشرة الأوائل. لقد أدى ذلك حقًا إلى رفع معنوياتي ومنحني التحقق من الصحة الذي كنت أتوق إليه. التمثيل هو حبي الأول ، لكنه فشل في تحقيق ثماره. بطبيعة الحال ، حولت انتباهي إلى الموسيقى. شعرت أنه من الطبيعي والسلس أن أبدأ مسيرتي المهنية كمغنية محترفة ، وربما كانت التجربة الأكثر سلاسة في حياتي هي # 8212. أعطاني كلا المسارين إحساسًا لا يتزعزع بالتحقق من الصحة ، لكن الموسيقى أيضًا سمحت لي بالتعبير عن نفسي بشكل كامل.

ما نوع الموسيقى التي استمعت إليها خلال نشأتك؟ أخبرنا عن أفضل ثلاثة مغني راب لك.

ما يقرب من 100 في المائة من جنوب الهند. موسيقانا كلاسيكية ولحن جدا. في حوالي سن العاشرة على الرغم من أنني اكتشفت موسيقى الهيب هوب. لقد تركت انطباعًا قويًا لدي ، وهو أيضًا النقيض القطبي لموسيقى جنوب الهند. يجب أن يكون أفضل ثلاثة مغني راب في القائمة سيئ السمعة ، ليل واين ، كاني ويست.

ما الذي جعلك تختار يونغ راجا لقبك؟

اختار مرشدي هذا اللقب. لأكون صادقًا ، لم أشعر بذلك في البداية. هناك الكثير من & # 8216youngs & # 8217 و & # 8216lils & # 8217 حولها. لكنها في النهاية نمت علي. اكتشفت لاحقًا أنه يترجم إلى Ilaiyaraaja & # 8212 ، وهو ملحن وموسيقي هندي مشهور & # 8212 حيث تعني Ilaiya أصغر سنًا في التاميل. كان ذلك من قبيل الصدفة البحتة.

كيف كان رد فعل والديك؟

لم يحصلوا عليه & # 8217t في البداية. لم يفهموا ما يعنيه أن تكون في الاستوديو ، يحاولون تأليف أغنية. بالكاد تحدثت معهم عن شغفي بالموسيقى لأنهم (سكان جنوب الهند النموذجيون) لم يكن لديهم أدنى فكرة عن موسيقى الراب الغربية والهيب هوب. كنت أنتظر لحظة إدراك ، عيد الغطاس. وكانت تلك اللحظة عندما جاءوا إلى عرضي وسمعوا الحشد يغني معهم ويهتفون باسمي. لهذا ، صرخوا ، & # 8221 حسنًا! هذا ما يفعله ابننا & # 8212 هذا رائع. يمكنني التعايش مع هذا & # 8221

كيف غيرت الموسيقى حياتك؟ ما & # 8217 العملية الإبداعية الخاصة بك؟

واحدة من أكبر الطرق التي غيرت بها حياتي هي مساعدتي على جسر العالم الغربي والعالم الشرقي. جعلني أشعر بالراحة. يمكنني الآن التعايش بشكل مريح في كلا العالمين دون الحاجة إلى التنازل أيضًا.


استشارة أبوية: كلمات صريحة

لقد حدثت بداية نهاية الحياة كما نعرفها هنا ، على رقعة من الأسفلت المطروق في الأرض الحرام الشاسعة المسطحة في لوس أنجلوس الكبرى.

جاءت بداية النهاية غير معلنة. لم يكن هناك تحية ، ولا أبواق أو جوقة سماوية. جاء ذلك في حرارة الصيف الغارقة في دار سينما مهجورة تسمى Roadium.

تم تكريم Roadium ببوابة كبيرة مقوسة وعدت في يومها بالدخول إلى أي مملكة سرية يمكن أن تستحضرها هوليوود. بحلول صيف عام 1985 ، أصبحت السيارة وأحلامها وسحرها البريء من بقايا الماضي البعيد. إن الضبابية الباهتة لمدن المقاطعات الجنوبية التي خدمها Roadium - Torrance و Lawndale و Hawthorne و Gardena و Carson و Compton - هي مناطق انطلاق في نزول لمدة عقد من الزمن إلى ما يبدو في بعض الأحيان وكأنه منطقة حرب وفي بعض الأحيان. زوايا الشوارع هي نقاط استيطانية في اقتصاد الكراك الجديد ، وخطوط معركة الشوارع التي تفصل بين الاختلافات اللانهائية من Bloods و Crips ، عادةً من بعضها البعض ، ودائمًا عن نفسها.

مع اختفاء مسرح القيادة ، تم استبدال أشياء الأحلام بأشياء بسيطة فقط. يحيط قوس Roadium الآن بازارًا في الهواء الطلق مكدسًا بألعاب صينية رخيصة ، وجوارب بمقاس واحد يناسب جميع السريلانكية ، وبطاريات سيارات مستعملة ، وصناديق أدوات مستعملة ، ودمى باربي في العام الماضي وبازلاء معلبة مع تاريخ الاستخدام في الأسبوع الماضي . Roadium هو لقاء المبادلة.

أول ما تلاحظه هم الناس. المكان مزدحم للغاية لدرجة أنك تتساءل كيف تعايشوا بدونه. في الوقت الحالي ، يحيط أكبر حشد بكشك صغير داخل القوس القديم. يصطف الأطفال على ارتفاع اثنين أو ثلاثة على طول محيط الكشك ، وهم يصيحون ويصيحون. رجل ياباني نحيف ، نحيف ومزود بسلك ، يترأس خلف منضدة مصنوعة من الخشب الرقائقي في وسط الضوضاء. الجدول مكدس عاليًا بالسجلات ، LPs وتلك الفردي مقاس 12 بوصة التي يدور بها الفرسان. لقد حصل على المزيد من نفس الشيء معروضًا على لوحة مشابك بعرض 20 قدمًا خلفه.

لقد حصل على الكثير من المنتجات لدرجة أنه في بعض الأيام ، عندما تكون الحرارة كثيفة جدًا ، يمكنك الاتكاء عليها ، تغرق أرجل الطاولة بوصة واحدة في الأسفلت الذائب.

المكان كله ليس أكبر بكثير من خزانة ملابس ، وهو حار بكل الطرق التي يمكن تخيلها. الهواء فرن ، الأطفال مدفوعون بالرغبة في الجديد.

"ستيفي ، ستيفي ، ما الجديد ، يا رجل؟"

ستيف يانو هو رجل اللحظة ، رجل من شرق لوس أنجلوس قام بطريقة ما بتبديل مهنته كمستشار توجيه بالمدرسة الثانوية ليصبح ملكًا غير متوج لموسيقى مبادلة ملتقى تحت الأرض. لقد حول طاولته إلى متجر التسجيلات الأكثر شهرة والأكثر سخونة على الساحل الغربي. لقد حصل على كل شيء - كل موسيقى الهيب هوب الجديدة في الساحل الشرقي ، أفضل موسيقى R & ampB في المدرسة القديمة ، كل حفلات الرقص في لوس أنجلوس ، تلك الأشياء الرائعة التي تراها في "قطار الروح". لديه أشياء لا يمتلكها أي شخص آخر ، أشياء لم يسمع بها أحد من قبل. لديه أشياء جديدة لدرجة أنها ليست موجودة حتى الآن (ليس رسميًا) ، أشياء بدون تسميات أو تغليف ، مجرد طابع جديد.

إنه الجديد الذي يجر آذان الرجل الذي سيقدم بداية نهاية الحياة كما نعرفها. إنه فتى صغير ، 5-5 ، 5-6 ، على القمة ، مع التبجح البطيء لسمنة محتال على أموال المنزل. يتذكر ستيف يانو أنه ظهر في ذلك اليوم الأول في Roadium ، حيث كان يمر بأكوام من الفردي 12 بوصة. أكوام كبيرة.

"إنه ينظر إليهم ، يكدسهم. ثم يقول ، "سآخذ هذه".

الرجل لديه ربما 20 سجل أمامه. يستخدم Yano للأطفال الذين يشترون واحدة ، ربما اثنين في كل مرة. هؤلاء ليسوا أطفال أغنياء. لن يكونوا في لقاء المبادلة لو كانوا كذلك. يعتقد يانو أن هذا الرجل يقوم بالاحتيال.

"نعم" ، قال الطفل. يتمتع بصوت عالٍ وصار يجعله يبدو أصغر سنًا مما يبدو عليه. وهو ينظر في حوالي 13 عامًا. التقط واحدة من 12 بوصة ، مقطوعة من بعض منسقي الأغاني المحليين تسمى World Class Wreckin 'Cru.

"من أين لك هذا؟" سأل.

لم يتم تسجيل السؤال حتى مع Yano ، الذي لا يزال لا يصدق أن الطفل لديه المال لشراء جميع السجلات التي لديه أمامه.

"بالتأكيد" ، قال الطفل ومد يده في جوربه. يأتي مع لفة نقدية. يقشر الفواتير. بام. مثل هذا تماما.

ثم قال: "أخبر دري ، يقول إريك ،" هل هذا هو السؤال؟ "

مع ذلك ، يستدير إريك رايت ويمشي مع مجموعة من السجلات نصف حجمه. يانو ، بالطبع ، لا يخبر دري بأي شيء. Dre ، Andre Young ، وهو عضو في Wreckin 'Cru ، هو واحد من أشهر منسقي الأغاني الشباب في لوس أنجلوس ، وهو لا يحتاج إلى إزعاج يا رجل. ليس مع هذا الطفل على أي حال.

يعود رايت في عطلة نهاية الأسبوع القادمة ، ويسأل عن دري مرة أخرى ، ويريد أرقامه. إنه مهذب ولكنه مثابر ويعود كل أسبوع. أخيرًا سأل يانو دري عما إذا كان يعرف صبيًا في المنزل اسمه إريك رايت. وملعونًا إذا لم يفعل دري ذلك.

يقول يانو: "الشيء التالي الذي أعرفه ، هؤلاء الرجال في مكالمة ثلاثية معي في الثانية صباحًا. إريك يريد فتح متجر أسطوانات. أقول له ، "لا تفعل ذلك. إنه عمل سيء. يمكنني أن أوضح لك كيف ، لكن لا تفعل ذلك ".

إريك لديه المال - أموال الشارع ، أموال المنشطات - ويريد أن يذهب مباشرة. في هذه الأثناء ، يدق دري على يانو ، الذي يعرف كل شخص ذي مستوى منخفض في مجال التسجيلات في جميع أنحاء لوس أنجلوس ، ليبدأ شركة تسجيل. يريد دري مكانًا ليخرج فيه موسيقاه الخاصة.

مع الوقت ، اندمجت هذه الأحلام وتحققت. ذهب إريك إلى أعمال التسجيلات ، حسنًا ، ليس من خلال متجر زاوية ولكن بعلامة تجارية خاصة به وكان دري موجودًا فيه. سرعان ما أرسلت هذه التسمية ، Ruthless Records ، إلى العالم بعضًا من أغرب الموسيقى وأكثرها تسليةً وحزنًا وجنونًا على الإطلاق. من هذا الكشك الصغير ، جاءت الشراكة التي هزت ، ثم تجاوزت الأعمال القياسية.

أخذت الشراكة شكلها الكامل في فرقة الهيب هوب Niggaz With Attitude ، التي أصدرت في عام 1988 رقماً قياسياً بعنوان “Straight Outta Compton”. كان هذا أول إصدار وطني للمجموعة. NWA غير معروف إلى حد كبير. لا يحتوي السجل على أي أغنية فردية. في معظم أنحاء البلاد ، لم يتم تشغيل أي شيء من التسجيلات ولو مرة واحدة على الراديو. لقد كان فظًا جدًا ، وكاره للنساء جدًا ، وعنيفًا جدًا. MTV ، التي كانت قد رسخت نفسها في ذلك الوقت كحارس رئيسي للثقافة الشعبية ، رفضت تشغيل مقاطع فيديو NWA.

لا راديو ولا تلفزيون ولا دعاية.

باع "Straight Outta Compton" 3 ملايين سجل.

كانت الموسيقى التي احتوتها فاسدة للغاية ، وعدمية للغاية ، ومحظورة للغاية ، دفع السياسيون - آنذاك ولا يزالون - بعضهم البعض بعيدًا عن طريق إدانتها. لم يستطع نقاد Highbrow العثور على لغة قوية بما يكفي لانتقادها ، بل ذهبوا إلى أبعد من ذلك ، وتساءلوا عما إذا كانت موسيقى على الإطلاق. قالوا إنه بربري. إخفاء النساء والأطفال يغلقون الأبواب. بعد فوات الأوان.

كانت موسيقى الراب العصابات في المنزل.

محتوى ثقافة الشباب اليوم هو ، إلى حد كبير ، موسيقى الهيب هوب: تسجيلات الهيب هوب ، أزياء الهيب هوب ، أفلام الهيب هوب ، موقف الهيب هوب. إنه النوع الوحيد من الترفيه الشعبي الذي يتقاطع باستمرار مع الطبقة والعرق والجنس والعمر. مثلما كانت موسيقى الروك وسيلة للمواقف الثقافية المضادة التي أثارت الاضطرابات الاجتماعية بين الطبقات الوسطى في الستينيات ، حملت موسيقى الهيب هوب بشكل عام والراب العصابات على وجه الخصوص حساسيات الطبقة الدنيا الحضرية إلى المجتمع الأوسع - الذي تفاعل مع أجزاء متساوية السحر والتقليد والغضب.

ولكن في النصف الأول من الثمانينيات ، رأى الناس في صناعة التسجيلات ومقرها لوس أنجلوس موسيقى الهيب هوب بدعة الساحل الشرقي. تم رفض عدد قليل من أغاني الهيب هوب الوطنية باعتبارها مستجدات. كان جنوب كاليفورنيا في قبضة وباء الرقص ، حمى الديسكو المحلية. لعبت مجموعة دي جي تسمى جيش العم جامز دور كولفر سيتي شرقًا لبومونا ، وكان فريق الأحلام المملوك لجنوب وسط. عمل شاب قوي يدعى لونزو ويليامز في النوادي والحفلات من جاردينا إلى لونج بيتش.

كان Lonzo راقصًا متحمسًا بدأ دي جي لكسب المال. أثناء وجوده في مدرسة كومبتون الثانوية ، حجز حفلات منزلية ومجمعة ، وتخرج إلى مكان يزيد عدده عن 1000 مقعد مثل Alpine Village في Torrance وحتى Queen Mary.

هبط لونزو في حفلة منتظمة في إيف أفتر دارك ، ملهى كومبتون الليلي الجديد. في أيام الجمعة ، كان يقوم بتدوير السجلات من الساعة 9 مساءً حتى 5 صباح اليوم التالي ، مما يؤدي إلى تقليب الحشد أكثر من ثلاث أو أربع مرات. لمشاركة الحمل ، قام Lonzo في أوائل الثمانينيات ببناء فريق من منسقي الأغاني يُدعى Disco Construction ثم ، مع وفاة الديسكو ، تم إطلاق السفينة العالمية Wreckin 'Cru. لعب Cru المعتاد: دونا سمر ، متوسط ​​الفرقة البيضاء ، جورج كلينتون ، البرلمان والأمير.

كانت Eve ناديًا رفيع المستوى - فساتين للسيدات وربطات عنق وسراويل داخلية للرجال. ارتدى Lonzo منسقي أغاني Jheri المتموجين بأزياء الخزامى المطابقة وتصميم الرقصات على غرار Temptations. أصبح النادي عنصرًا أساسيًا في خريطة الرقص في لوس أنجلوس. يتذكر لونزو: "خرج الناس بأعداد كبيرة". "لقد كانت حفلة مستمرة."

بدأ طفل صغير من كومبتون التسكع خارج حواء ، والذي لم يقدم الكحول ولكن كان لديه حد للسن. كان اسمه أندريه يونغ. كان يبلغ من العمر 17 عامًا ، ولا يزال طالبًا في Centennial High ، وهو بالفعل دي جي لمدة ثلاث سنوات.

يضايق الشاب Lonzo للحصول على مكان في Cru. في ليلة لم يحضر فيها أحد العسكريين ، أعطى لونزو للطفل الجديد فرصة.

يقول Lonzo إن مفتاح DJ في مثل هذا المشهد التنافسي هو "العثور على أكثر التسجيلات غموضًا التي يمكنك تشغيلها". كان دري شابًا ، لكنه كان يتمتع بمعرفة موسيقية هائلة. لقد كان يستمع إلى الأبد لمجموعة والدته الموسعة للإيقاع والبلوز وموسيقى الجاز. عندما عادت إلى المنزل بعد العمل ليلا ، قال ذات مرة ، استمر جهاز الاستريو قبل الأضواء. قام بدور دي جي لها ولأصدقائها عندما كان بالكاد في سن المدرسة.

في تلك الليلة الأولى في حواء ، مزج يونغ أغنية موتاون القديمة "الرجاء السيد بوستمان" مع تسجيل الهيب هوب الأساسي لأفريكا بامباتا ، "بلانيت روك" - أغنيتان لهما إيقاع ومزاج مختلفان تمامًا. لأي سبب من الأسباب ، نجحت.

أصيب الحشد بالجنون وذهب لونزو ، "حسنًا ، ماذا لدينا هنا؟"

كان أحد أكثر الأعمال شهرة في المدينة في ذلك الوقت هو جيش العم جام ، حيث بنى منسقو الأغاني شخصيات يمكن التعرف عليها - وهي في الأساس أدوار لعبوها على خشبة المسرح. أحدهما ، وهو قلب قلب يدعى Egyptian Lover ، قام بعدة أرقام لاستكشاف الأبعاد الأكثر سباقًا لحياته العاطفية. أعجب Lonzo بموهبة يونغ الموسيقية ، لكنه رأى أكثر من ذلك أن الشاب الشاب ذو المظهر الجميل بمثابة تعادل ، رده على Egyptian Lover. انضم يونغ إلى Wreckin 'Cru تحت الاسم المسرحي Dr. Dre تكريماً لـ Julius Erving ، لاعب كرة السلة المعروف باسم Doctor J. Lonzo الذي حجز أعمالاً أخرى في Eve ، بما في ذلك أول ظهور في منطقة LA لمغني الراب في نيويورك Kurtis Blow and Run- DMC. عندما شاهد Wreckin ’Cru Run-DMC لأول مرة ، نظروا إلى بعضهم البعض في دهشة ، كما يتذكر أنطوان كارابي ، دي جي المعروف باسم Yella.

كان Run-DMC لحظة يوريكا.

" 'هذه هي؟ إنه ليس حتى عرضًا مدته 10 دقائق. يمكننا القيام بذلك. "هكذا بدأت بالضبط" ، تقول يلا. "نستطيع فعل ذلك."

بدأوا في كتابة المواد الخاصة بهم. لا يبدو أنه من المهم أن لا أحد منهم كان موسيقيًا. تستطيع يلا برمجة آلة طبول. خلاف ذلك ، فقدوا.

”كنا دي جي. يقول لونزو "ما كنا نعرفه هو الاحتفال". "لا يمكنني أن ألعب ميتا. لا يمكنني تشغيل الراديو ".

لا يهم. كان Dre موسيقيًا بشكل طبيعي بطريقة لم يحلم بها معظم منسقي الأغاني. توقف Dre و Yella خلال النهار في Eve After Dark ، يستمعان إلى التسجيلات ، ويكتشفان كيفية تكرار مسارات الآلات على منصة تسجيل قديمة من أربعة مسارات في الغرفة الخلفية. يقول دري إنها كانت الطريقة التي تعلم بها الإنتاج القياسي.

في عام 1984 ، ذهبوا إلى استوديو Audio Achievements في تورانس ، حيث سجلوا مسارين مقابل 100 دولار - أحدهما يسمى Slice ، والآخر Kru Groove. تتألف الموسيقى - صوت تكنو سريع الإيقاع متأثرًا بفرقة Kraftwerk الألمانية - بشكل أساسي من مسارات طبول تمت برمجتها بواسطة Yella و Dre's Turntable Scrows ، الصوت المميز الشرير الذي يتم إجراؤه عن طريق التلاعب بقرص دوار يدويًا. قام عضو آخر في المجموعة ، Marquette Hawkins ، المعروف باسم DJ Cli-N-Tel ، بغناء كلمات الأغاني التي قالت في الغالب كم كانت ييلا ذكية في كتابتها. أخذوا المقطوعات إلى Macola Records ، وهي علامة صغيرة ومستقلة في هوليوود حيث يمكن أن يكون لديك تسجيلات مضغوطة في مجموعات صغيرة مثل 500. لتغيير الجيب الافتراضي ، أصبحوا الآن فخورون بمالك واحد للرقص على الوجهين ، 12 بوصة. بدأوا بيعها من صندوق سيارة لونزو لمتاجر التسجيلات المستقلة في جميع أنحاء لوس أنجلوس.

يقول لونزو: "بعنا 5000 منهم". "خمسة آلاف! هذا مثل ذهب الغيتو ".

كان ستيف يانو طالبًا متخرجًا في علم النفس التربوي في Cal State LA عندما شاهد إعلانًا في الحرم الجامعي عن وظيفة بدوام جزئي لتسليم السجلات إلى المتاجر في المنطقة. في غضون عام ، وجد نفسه مالكًا جزئيًا لمتجر تسجيلات مع الرجل الذي وظفه.كان أداء المتجر جيدًا بما يكفي لكنه لم يستطع دعمهما ، لذلك باع يانو نصف نشاطه التجاري لشريكه. أخذ يانو الدفع في البضائع.

يقول يانو: "في هذا الوقت تقريبًا ، انفجر مشهد تبادل لقاء تبادل الساحل الغربي". "قضيت الأسبوع ، من الاثنين إلى الجمعة ، أبحث عن منتج. ضرب جميع النقاط في المدينة ، من خلال صناديق التسجيل المستعملة. عطلات نهاية الأسبوع ، سأبيع في اللقاء. ذهبت إلى كل محل رهن في لوس أنجلوس ، يمكنك شراء 10 سجلات مقابل دولار واحد. كنت أعلم أنه يمكنني بيع ثلاثة منهم مقابل دولارين لكل منهما ".

في ذروة حمى الديسكو ، حصل يانو على كشك في أحد أكثر اجتماعات التبادل ازدحامًا في كاليفورنيا - Roadium في شارع Redondo Beach Boulevard في Torrance. كان العملاء في Roadium معظمهم من الأمريكيين من أصل أفريقي ، وبدأ Yano في تصميم منتجه ليناسب العملاء. يقول يانو: "ثم بدأ هذا النوع الجديد من الحديث - R & ampB ، Grandmaster Flash ، Kurtis Blow ، Run-DMC". "هؤلاء الرجال يظهرون. الأطفال يتحدثون عن ذلك. هل لديك أي مقاس 12 بوصة؟ لا أحد لديه. لم يسمعوا به من قبل. أخيرًا ، اكتشفت أماكن يمكنك الحصول على بعضها ".

من بين تلك المصادر كان لونزو ويليامز. اتصل به يانو.

قال لونزو: "نعم ، بالتأكيد". "كم تحتاج؟"

أجاب يانو: "ثلاثة أو أربعة".

"قريبًا جدًا ،" سآخذ 10 من هؤلاء. ثم 50 "، يقول يانو. "قريبا جدا Lonzo سيأتي إلي بأشياء وأنا أحمل 100 لقب. أنا أبيع 100 منها في الأسبوع. يضرب جنون DJ. الآن أصبح الجميع وأمهم دي جي ويريدون جميعًا أحدث [الموسيقى]. لذلك كلهم ​​يأتون إلي. كنت أبيع الكثير من الفينيل مقاس 12 بوصة. أعني ، الكثير. قريبًا سيأتي تجار آخرون إليّ. سألتقي بهؤلاء الرجال خارج صالات البولينغ في مواقف السيارات عند منتصف الليل. كان الأمر كما لو كنا نتعامل مع المخدرات.

"أصبحت لفترة من الوقت رجلاً مهمًا للغاية. أنا أشتري 500 نسخة من العنوان. أول مكان اتصل به أي شخص في لوس أنجلوس كان أنا. 'العب هذا. ما رأيك؟ كل هؤلاء الرجال الملصقات بدأوا في إحضار سجلاتهم الجديدة. يمكنني أن أخبر عطلة نهاية الأسبوع الأولى إذا كان هناك شيء سيباع فقط من خلال رد فعل الأطفال. إذا كان الأمر جيدًا ، فسيبدأ الأطفال بالرقص هناك في الكشك ".

ذات يوم ، عندما ذهب Yano إلى Eve After Dark لمقابلة Lonzo ، سمع Dre و Yella في إحدى جلسات التدريب.

كداي ، محطة إذاعية محلية ، تحولت إلى تنسيق هيب هوب بالكامل ، وهي أول محطة في البلاد تفعل ذلك. كانت المحطة تحتوي على ميزة يومية تسمى Traffic Jam ، وقد طلبت من منسقي الأغاني المحليين إجراء عمليات مزج. اختلط دري وييلا عدة مرات في الأسبوع - يلا على آلة الطبل ، ودري يخدش القرص الدوار.

استمع يانو ، سريع التأثر. "هل هذا كيف تفعل ذلك؟" سأل.

"هل تريد منا أن نصنع لك شريطًا؟" أجابت يلا. أخذ يانو الشريط إلى لقاء المبادلة في نهاية الأسبوع المقبل.

يقول يانو: "أنا ألعبها ، ويذهب الناس ،" من صنع ذلك الشريط؟ هل يمكنني الحصول على ذلك؟ "

بحلول منتصف الثمانينيات من القرن الماضي ، تطور الكثير من أعمال التسجيلات إلى شركات متكاملة كبيرة قامت بكل شيء بدءًا من توقيع الفنانين ، وتعيين منتجين وأغانٍ لهم ، ثم الترويج لسجلاتهم وبيعها من خلال موظفي المبيعات. تم تسويق السجلات أكثر فأكثر من خلال سلاسل البيع بالتجزئة العملاقة.

هوامش الربح المنخفضة جعلت مساحة رفوف المتاجر ذات قيمة كبيرة للغاية بحيث لا يمكن إهدارها على الفنانين غير المعروفين. كان هذا أقل صحة في المجتمعات السوداء ، حيث تمسك صغار تجار التجزئة المملوكين محليًا وحيث كان هناك طلب دائم ليس فقط على ما كان شائعًا ولكن لما كان جديدًا. وفرت هذه المتاجر منفذًا للموسيقى الجديدة بحيث لا تخاطر السلاسل الكبيرة بتخزينها. ساعد هذا في جعل موسيقى الهيب هوب ممكنة في المقام الأول.

أثناء عمل Lonzo في السوق المحلية ، قام Don MacMillan ، مالك Macola Records ، بتوزيع تسجيلات Wreckin ’Cru على شبكة غير رسمية من الموزعين المستقلين في جميع أنحاء البلاد. كان لماكميلان العديد من عروض الهيب هوب على ماكولا. انجذب الفنانون إليه بالشروط السهلة. كان يقوم بضغط السجلات بكميات صغيرة وإرسالها. لم يهتم بمن كان يصنع السجلات أو ما كان عليها.

سمح MacMillan للفنانين بوضع ملصقاتهم الخاصة على التسجيلات والتحكم في النشر الخاص بهم. أطلق Lonzo على علامته Kru-Cut Records.

بعد نجاح متواضع في أول أغنية منفردة مقاس 12 بوصة لها ، حققت Cru نجاحًا كبيرًا مع "الجراحة" ، وهو رقم 1984 الذي كتبه وأنتجه Dre والذي باع 50000 سجل - وهو مبلغ ضخم لسجل تم إنتاجه وتوزيعه بشكل مستقل. كانت "الجراحة" نموذجية لموسيقى Wreckin 'Cru: الفانك الإلكتروني الأساسي ، ونغمة آلة الطبل السريعة ، والكثير من خدش القرص الدوار وكلمات الأغاني السخيفة ("استدعاء دكتور دري للجراحة").

بدأ The Wreckin ’Cru في الانتقال من دي جي قاعة الرقص إلى فنانين مسجلين. تابعوا "الجراحة" مع "العصير" في عام 1985 وأصدروا ألبومًا بعنوان "وورلد كلاس" في نفس العام. استدعاء سجلات CBS. أراد لاركين أرنولد ، وهو مسؤول تنفيذي ، عقد اجتماع. "كان لاركن مثل الأب الأسود للموسيقى. يقول لونزو: "إذا قال إنه كان هناك اجتماع ، فقد كان هناك اجتماع".

سار الاجتماع بشكل جيد. قال أرنولد إنه سيعود إليهم ، وذهب Wreckin 'Cru في جولة كعمل افتتاحي لريك جيمس. قاس Cru نجاحه من ليلة إلى أخرى من خلال عدد الفتيات اللواتي يمكنهن إقنابهن إلى غرفهن بالفندق. في معظم الليالي حصلوا على درجات عالية. يقول لونزو: "كان لدينا روح الاستعراض".

قاموا بخطوات رقصهم ، وارتدوا قفازات من الدانتيل ، وماكياج وأزياء ساتان من حجر الراين. كانت هذه ، بطريقتهم ، تذكيرًا غريبًا تقريبًا بجذور مدرسة Lonzo القديمة. على الطريق ، تلقى لونزو مكالمة من محاميه. كانت شبكة سي بي إس تعرض عقدًا بمبلغ 100000 دولار مقدمًا.

هل أنت مهتم ، أراد المحامي أن يعرف.

"مهتم؟ وقع العقد اللعين! " صرخ Lonzo. "لديك توكيل رسمي. وقع عليه قبل أن يغيروا رأيهم ".

يتوقف لونزو عند هذه النقطة من القصة. يمتلك الآن ناديًا صغيرًا في Manchester Boulevard في Inglewood. إنه فارغ بالطريقة التي لا يمكن أن يكون بها سوى ملهى ليلي في الظهيرة. ينظر حوله ويهز رأسه.

يقول: "كان أسوأ شيء حدث على الإطلاق". "من تلك اللحظة فصاعدًا ، لم يكن لدينا شيء سوى الخلاف حول المال."

اشتكى دري من أن لونزو لم يكن يدفع له ما يكفي. لقد كان الأساس الموسيقي لـ Wreckin 'Cru ولكن كان يتقاضى أجرًا كواحد من اللاعبين. هذه الفئة - أحد الرجال - تعني الجميع باستثناء Lonzo ، الذي قال ، في دفاعه عن نفسه ، إنه لا أحد يفهم كم تكلفته للحفاظ على عمل Wreckin 'Cru. كانت مجموعته هي من دفع ثمن كل شيء - الإعلان وتسجيل التكاليف والسفر والمعدات. كان من العدل أن يتقاضى المزيد من المال. المفارقة هي أنه كلما نجحت المجموعة ، ساءت الأمور. كانت هذه فرصة كبيرة للونزو. غادر بدونه. يهز رأسه مرة أخرى. "يومًا ما تكون رائعًا ، وفي اليوم التالي لم تكن كذلك. في الوقت الذي خرجنا فيه عن الطريق ، كنا في الشريحة السفلية ، "يقول لونزو. "شيء ما حدث مع هؤلاء الرجال."

كانت The Wreckin ’Cru مجموعة Lonzo. قرر ما هي الموسيقى التي فعلوها. بقدر ما اشتكى دري من المال ، أخبر أصدقاءه أنه يشعر بالإحباط بنفس القدر من الإخراج الموسيقي لـ Wreckin 'Cru.

"أنا أدعو دري وييلا للخروج إلى الكشك. يقول يانو: "إنهم يسجلون الأرقام القياسية هناك في Roadium". "شخص ما يلعبها في حفلة. يقول الجميع ، "ما هذا؟" لكن لا يمكنك الحصول عليه. لا يمكنك شرائه في أي مكان. كان لا يصدق. يقول دري ، "لماذا لا تصنع ملصقًا؟" قلت ، "مستحيل".

دري ظل يسأل. ظل يانو يقول لا.

"ثم في يوم من الأيام ،" يقول يانو ، "يأتي إيزي".

لم يكن هناك سبب للاعتقاد بأن Eazy-E (إريك رايت) يعرف أي شيء عن أي عمل سوى بيع المنشطات.

لكن كونه مخدرًا فرض قيودًا معينة على حياته المهنية. عندما تجول في كشك تبادل المبادلة في يانو في عام 1985 ، في الثانية والعشرين من عمره ، كان قد عقد العزم على الحصول على مهنة جديدة. أخبر أحد الأصدقاء أنه إذا فشل كل شيء آخر ، فإنه سيفعل ما فعله والده: اذهب إلى العمل في مكتب البريد.

أولاً ، على الرغم من ذلك ، أراد أن يجرب صناعة الموسيقى. وكان من الواضح للجميع أن المال أكثر من الموسيقى التي تهمه.

يقول يانو: "حتى عندما كان طفلاً ، كان رجل أعمال".

كان هذا شيئًا لم يكن دري على وجه الخصوص. لقد كان مديرًا فظيعًا لشؤونه ، مفلسًا إلى الأبد. جعل الأمور أسوأ بتجاهل الأمور المالية عندما يستطيع. قام بتجميع تذاكر وقوف السيارات واستشهادات المرور ، ثم لم يدفعها حتى تضاعفت الغرامات أو تضاعفت ثلاث مرات أو سُجن لعدم الدفع على الإطلاق.

"ماذا ستفعل؟ لا يمكن تركه في السجن ، قد يكون لديك حفلة في نهاية هذا الأسبوع ، "يقول لونزو.

لذلك قام Lonzo بإنقاذ Dre مرارًا وتكرارًا. أخيرًا ، حدث ذلك مرة واحدة كثيرًا. جاءت المكالمة ، سأل دري وقال لونزو: "أتعلم ماذا؟ سأترك مؤخرتك تجلس في السجن لفترة. ربما ستتعلم شيئًا ما ".

يقول لونزو: "لذا فهو يدعو إيزي".

عقد إيزي ودري صفقة: سينقذ إيزي دري من السجن ، سينتج دري أرقامًا قياسية لشركة إيزي القياسية الجديدة. بالطبع ، كانت شركة تسجيلات Eazy موجودة فقط في ذهن Eazy. لم تكن فكرة قيام تاجر منشطات من الدرجة الأولى بإنشاء شركة تسجيل من الصفر غير معقولة كما قد تبدو. كان من الممكن إنشاء شركة تسجيل افتراضية ، على الرغم من عدم سماها أحد بذلك في ذلك الوقت. أدى وجود Macola Records ، وهو عبارة عن مصنع ضغط للرسوم مقابل الخدمة ، إلى خفض الشريط لدخول أعمال التسجيل إلى لا شيء تقريبًا.

قدمت Macola كل البنية التحتية لتصنيع السجلات وتوزيعها. يمكن استئجار الاستوديوهات. ويمكن صنع الموسيقى نفسها بسرعة وبتكلفة زهيدة. كل ما يحتاجه إيزي حقًا هو الطموح الذي كان يمتلكه ودري.

يقول يانو: "لقد جاؤوا إلى الكشك ذات يوم". "لدي رجل يرتدي القمصان التي شيرت ويرشها. يقول إيزي ، "ما رأيك في لا يرحم؟ سجلات لا ترحم؟ "" "هذا رائع ،" قال يانو.

ورسم الرجل القميص ما سيصبح شعارًا لـ Ruthless Records.

أصبح لـ Eazy الآن اسم ولكن لا يزال بدون فنانين ولا مواد ولا خطة. أعطاه دري شريطًا من ثنائي راب من نيويورك يدعى HBO. وافق إيزي على تسجيلهم كفنانين لاول مرة لـ Ruthless. لقد حجز وقتًا في Audio Achievements ، حيث تم تسجيل تسجيلات Wreckin 'Cru. سأل دري عن أغنية.

كان دري يكتب مع أوشي جاكسون ، وهو شاب كومبتون MC الذي عاش على بعد أربعة أبواب من أحد أبناء عمومة دري. كان جاكسون يكتب القوافي منذ المدرسة الابتدائية في منطقة كرينشو في لوس أنجلوس. أصبح دري مرشدًا. كان سيصطحب جاكسون بعد المدرسة ويصطحبه إلى النوادي وإلى مرآب Lonzo ، الذي حولوه إلى استوديو تسجيل متداع.

أنتج دري ألبومًا لجاكسون ، جينكس ابن عم دري وصديق ثالث ، كيد ديزاستر. أطلقوا على مجموعتهم اسم CIA (المجرمون في العمل). اعتمد جاكسون اسم المرحلة Ice Cube. مثل الكثير من الأطفال ، كان كيوب معجبًا كبيرًا بالفنان الكوميدي ريتشارد بريور. كان والدا كيوب يمتلكان سجلات بريور ، والتي بالإضافة إلى كونها مضحكة كانت بذيئة بشكل استثنائي. استمع كيوب إلى الألبومات عندما غادر والديه المنزل. بدأ في كتابة محاكاة ساخرة فاحشة مماثلة لأغاني شعبية.

"كنا نعرف قيمة اللغة ، وخاصة الألفاظ النابية. لم نكن متطورين إلى هذا الحد ، لكننا عرفنا القوة التي تتمتع بها ، "يقول كيوب.

بدأ هو ودري دي جي معًا في النوادي وحلبة التزلج على الجليد Compton Skateland. كان دري يعزف المقطوعات الموسيقية لأغاني الهيب هوب الشهيرة ، وسيقوم Cube بالراب بنسخ فاحشة من الأغاني الأصلية. كان أحد أبرز ما يميز نسخة أغنية Run-DMC "My Adidas" التي حولها Cube إلى "My Penis". أحب أطفال Skateland ذلك. كتب مكعب باستمرار. يقول: "لم أتوقف أبدًا". "كان لدي دفاتر مليئة بموسيقى الراب." كان من بينهم واحد يسمى "Boyz N Tha Hood" كتبه كيوب خلال فصل اللغة الإنجليزية في مدرسة تافت الثانوية في وودلاند هيلز ، حيث تم نقله من المنطقة الجنوبية الوسطى. أظهر Cube القافية لدري ، الذي صنع مسارًا فعالًا لها. عندما ظهرت HBO في Torrance للتسجيل ، أعطاهم Dre أغنية Boyz. امتنعت HBO. قالوا إلى الساحل الغربي جدًا ، وخرجوا. كان Eazy عالقًا مع فاتورة استوديو تسجيل فارغ. منذ أن كان Dre و Cube والآخرون في مجموعات مختلفة بالفعل ، حث Dre Eazy على موسيقى الراب. قاوم إيزي. كان رجل أعمال. لم يكن يعرف شيئًا عن موسيقى الراب. أصر دري ، وبدون أي خيار آخر ، قام إيزي بالأغنية.

لم يكن لديه خبرة أو مهارات في موسيقى الراب ، وقد ظهر ذلك. استغرق الأمر يومين لعمل المسار. يقول لونزو: "ضحكنا جميعًا لأن الأمر كان سيئًا للغاية".

"Boyz N Tha Hood" هي قصة مغامرات شاب مع الأصدقاء والسيارات والفتيات والبنادق في فترة ما بعد الظهيرة. يفتح معه "رحلة بحرية" في شارع "64 الخاص بي". يرى صديقا يقود سيارة مسروقة. قام بإمساك صديق آخر وهو يحاول سرقة جهاز الاستريو الخاص بسيارته ويطلق النار عليه. لديه مشروبان ، يتشاجر مع صديقته ، ثم مع والدها. قام بتحطيم السيارة ، وأخيراً ، عائداً إلى المنزل ، رأى الرجل مع السيارة المسروقة من البيت الأول يتشاجر مع الشرطة. يوم مزدحم. قال يانو: "يمكنني بيع ذلك".

أخذها Eazy إلى Macola ، وقام بالضغط ، وبدأ Yano في بيع الأغاني الفردية مقاس 12 بوصة في لقاء المبادلة.

يقول يانو: "الأطفال يحبونها فقط". "لقد حصلنا على أفضل ترقية يمكن أن تحصل عليها ، ترقية على مستوى القاعدة الشعبية."

كان إيزي يقود سيارته إلى هوليوود ، ظاهريًا للتحدث مع دون ماكميلان. يقول لورنزو باترسون ، مغني الراب الشاب الذي جنده إيزي للانضمام إلى علامته التجارية: "كان يذهب إلى ماكولا ، ويدخل الغرفة الخلفية ويسرق تسجيلاته الخاصة". "كنا نخرجهم من الباب الخلفي ونرميهم في سيارته الجيب."

استأجرت Eazy "قناصين" - أصدقاء ، رجال عصابات ، رجال عاديون أرادوا كسب بضعة دولارات - لنقل السجلات إلى متاجر الأحياء ، وقاموا بتوزيع نسخ كاسيت على الأطفال في المشاريع الذين كانوا قادة مجموعاتهم الصغيرة.

رغم كل الصعاب ، حقق فيلم "Boyz N Tha Hood" نجاحًا كبيرًا.

يقول كيوب: "أخبرنا الرد أننا وجدنا مكانتنا ، لنكون أنفسنا". أقنع إيزي دري وكيوب وييلا ومغني راب محلي آخر يدعى ميك ليزان ، المعروف باسم الأمير العربي ، بتشكيل مجموعة نجوم. كان دري وييلا يصنعان دقات كيوب سيكتبان كلمات الأمير العربي ، كيوب وإيزي سيغنيانهم. يمكنهم جميعًا الاستمرار في القيام بأشياء خاصة بهم والالتقاء جنبًا إلى جنب لعمل سجلات جامحة لـ Ruthless.

كانت جماعية غير رسمية. جاء الناس وذهبوا إلى الاستوديو. فاجأ كيوب ، الذي تخرج للتو من المدرسة الثانوية ، الجميع بمغادرة المدينة لأخذ دورة في الصياغة المعمارية في أريزونا. يقول كيوب: "إذا لم ينجح هذا الرقم القياسي ، فأنا لا أريد أن أكون هناك لأحفر الخنادق". غادر الأمير العربي أيضًا - من أجل مهنة فردية. كبديل لجلب إيزي باترسون ، الذي أطلق عليه اسم إم. Ren ، و Tray Curry ، مغني الراب من تكساس الذي أدى دور The D.O.C. قام إيزي باختبار رين في مرآب والدته كومبتون ، حيث تم إعداد معدات التسجيل. كان رين يكتب القوافي منذ الصغر. قفى المعادلات في فئة الجبر

. يقول رين: "أخبرني أن أبدأ موسيقى الراب عن أي شيء". "لذلك بدأت في موسيقى الراب حول [الأشياء] في المرآب. لقد أحب ذلك ، أخذ الشريط إلى دري. وقع لي دري على الفور. أخذني إلى كاتب عدل يعرفه في ليكوود ، ووقعني على عقد. لم يكن هناك مال أو لا شيء. لم أهتم. كنت مثل ، "بخير".

يقول رن إن عرض إيزي كان واضحًا: في Ruthless ، يمكنك عمل سجلات لا يمكنك إجراؤها في التصنيفات الأخرى ، فسيكون مكانًا لا يخبرك فيه أحد بما لا يمكنك فعله. ستكون جميع السجلات مثل "Boyz N Tha Hood" - مليئة بالجنس والبنادق والشرب والتخدير. ستكون أشياء سيشتريها أصدقاؤهم. في عمر 24 ، كانت Yella أكبر أفراد الطاقم. كان Eazy يبلغ من العمر 23 Dre ، 21 رن ، 20 مكعب ، 18.

في أحد الأيام ، عندما كانوا يتسكعون في منزل الأمير العربي في إنجلوود ، توصلوا إلى اسم المجموعة الجديدة. لقد أرادوا شيئًا يمكن للجميع التعرف عليه مع الساحل الغربي. اقترح شخص ما من Compton With Love.

يتذكر رين ، "إذن ، يقول إيزي ،" كيف "نوبة NWA ، Niggaz With Attitude؟" الجميع مثل ، "الجحيم ، نعم. NWA هو كذلك ".

عندما تبلورت التسمية ، قام إيزي بالتنصت على لونزو للحصول على مقدمة إلى جيري هيلر ، مدير المواهب المخضرم. كان لونزو قد التقى هيلر في ماكولا ، والذي كان نوعًا من النادي الاجتماعي لمشهد الهيب هوب المحلي الناشئ.

"كلنا سمعنا عن جيري. يقول لونزو: لقد كان دائمًا هناك في مطعم دونز. "في وقت من الأوقات ، كان لديه كل الأشخاص على الساحل الغربي وقعوا عليه. قم برميها على الحائط وانظر ما الذي يلتصق. هذا ما كان يفعله ".

أصبح لونزو وهيلر ودودين. كان Lonzo أكبر سناً من العديد من الرجال الآخرين ، وكان لديه و Heller علاقة سهلة. لم يكن لونزو مثل إيزي. لسبب واحد ، كان يعتقد أن إيزي كان يبعد دري عنه.

يقول Lonzo: "كانت الخطة الأصلية أن يقوم Dre بإنتاج Eazy والبقاء في Cru". "دري كان مغرمًا بأسلوب حياة إيزي. لقد سئم من الأزياء البراقة ، وتعب من ممارسة الكوريغرافيا. أراد أن يكون مغني راب.

"أنا أقاتل من أجل Wreckin 'Cru ولا يمكنني المنافسة. هناك فجوة موسيقية. اعتقدت أن موسيقاهم كانت جيدة ، لكنني لم أكن مهتمًا بها. أحببت القصص. "

في النهاية ، وافق Lonzo على تقديم Eazy إلى Heller ، لكنه أوضح أنه لم يفعل ذلك كصديق. لقد دفع 750 دولارًا من إيزي. تم التقديم في مارس 1987 في ردهة Macola. يقول هيلر: "أخذ إيزي المال من جوربه هناك ودفع للونزو".

كان هيلر محترفًا قديمًا ، وكان جزءًا مما يسميه الناس الموسيقيون "العمل الدائم". يتمتع المقيمون في الأعمال الدائمة بعبقرية التحمل بشكل أساسي. يتسكعون ويتصفحون موجات الشعبية غير المنتظمة التي تحدد ثقافة البوب. كان هيلر قد جنى وخسر ثروة واحدة على الأقل بالفعل. رجل أبيض من الطبقة المتوسطة ، في منتصف العمر ، في منتصف الطريق وليس لديه قدرة موسيقية ، كان يدير موسيقيين يعود تاريخهم إلى Creedence Clearwater Revival في الستينيات. بحلول الثمانينيات ، تراجعت ثروات هيلر. لقد كان ، كما يقول ، "منهكًا في الصناعة".

يقول هيلر: "ثم سمعت عن هذا المشهد في ماكولا ، مصنع الضغط هذا في شارع سانتا مونيكا". "مقابل ألف دولار ، كان يضغط على 500 سجل."

أخبر إيزي هيلر عن نوع شركة التسجيلات التي يريدها. ثم لعب "Boyz N Tha Hood" وأغنية NWA جديدة بعنوان Straight Outta Compton.

يقول هيلر: "لقد أذهلتني بعيدًا". "اعتقدت أنها كانت أهم موسيقى سمعتها على الإطلاق."

اتفقوا على تشكيل شراكة وأبرموا الصفقة بمشروب في Martini’s ، مستراح هوليوود. قرر هيلر أن أكثر ما تحتاجه NWA هو الترويج والتوزيع الأفضل.في ذلك الخريف ، أرسل هيلر الفرقة في جولة وذهب للتسوق من أجل شريك. كانت الجولة بعيدة عن أن تكون ساحرة. بالنسبة لمعظمها ، شاركت NWA الفاتورة مع Salt-N-Pepa ، وهي مجموعة من ثلاث نساء لها نجاحات وطنية. طار Salt-N-Pepa بين التواريخ بينما كان NWA يقودها في شاحنة.

وجد Salt-N-Pepa أنه من الممتع جدًا أن يضطر "رجال العصابات" المتشددون في كومبتون إلى قيادة أنفسهم. "اعتدت أن تضحك علينا:" متى ستغادرون الطائرة؟ "يقول رين.

لم يكن هيلر يتمتع بقدر كبير من المتعة في محاولة بيع المجموعة. ويقول إن رد فعل جو سميث ، المدير التنفيذي لشركة كولومبيا للتسجيلات ، عند سماعه شريطًا توضيحيًا ، كان نموذجيًا. عرض سميث شراء الاسم Ruthless ، الذي كان يعتقد أنه يحتوي على احتمالات ، لكنه لم يرغب في أي شيء يتعلق بالسجلات.

"هل أنت مجنون؟" يتذكر هيلر سؤال سميث. "ما الذي يجعلك تعتقد أن شخصًا ما سيشتري هذه الهراء؟"

بدأت بعض الأدلة تتراكم على أن سميث كان على خطأ. أخذ هيلر Eazy إلى نيويورك لتقديمه في تجمع صناعي. كانوا في مصعد في فندق بارك لين. توقف المصعد وترك جوزيف سيمونز وداريل مكدانيلز ، رواد Run-DMC. تعرف هيلر وإيزي على الفور على سيمونز وماكدانييلز ، اللذين أعطيا بدورهما هيلر ، وعلى وجه الخصوص ، إيزي مرة واحدة. بعد ذلك ، بعد بزوغ فجر الاعتراف ، بدأ سيمونز وماكدانيالز في غناء كلمات أغنية "Boyz N Tha Hood".

يقول هيلر: "لقد عرفوا كل كلمة". "السجل لم يتم تشغيله أبدًا على الراديو في أي مكان. إنها أغنية منفردة مقاس 12 بوصة موزعة محليًا. وكانوا يعرفون كل شيء ". استغل ماكدونالد دون ماكميلان من ماكولا نجاحًا تحت الأرض ، وقام بتجميع تلك الأغنية ، ومجموعة من العروض التوضيحية والتسجيلات التقريبية التي قام بها العديد من الأشخاص تحت راية بلا رحمة وأصدروها كألبوم تحت اسم "NWA and the Posse". تم تنفيذ ثلاث أغاني فقط من الألبوم بواسطة ما سيصبح NWA. لم يتم بيع السجل بأعداد كبيرة ، لكنه بدأ في بناء سمعة NWA.

يتذكر جوني فيليبس ، موزع الأسطوانات في ممفيس ، مكالمة في هذا الوقت من أحد حساباته ، وهو متجر تسجيلات مستقل في سينسيناتي ، يسأل عن سجل من قبل مجموعة تسمى NWA التي كانت تُلعب في النوادي المحلية.

"اتصلت بماكولا ، واشتريت بضع مئات منهم. بحلول الشهر التالي كنا نعيد ترتيب خمسة ، ستة ، سبعة آلاف أسبوعياً. بمجرد أن حصلنا على "م" ، قمنا ببيع "م".

كان فيليبس ، ابن شقيق سام فيليبس ، الرجل الذي اكتشف إلفيس بريسلي ، موزعًا رئيسيًا لشركة Priority Records ، وهي شركة ناشئة في لوس أنجلوس. أرسل الأولوية نسخة من ألبوم Macola. كانت الأولوية هي إنشاء Bryan Turner و Mark Cerami ، المديرين التنفيذيين السابقين لشركة K-Tel Records. لقد بدأوا التسمية قبل عامين فقط وكسبوا بعض المال من إصدار مجموعة من ألبومات تجميع موسيقى الراب. ثم ضربوها بشكل كبير مع ضربة جديدة غير متوقعة ، زبيب كاليفورنيا.

تضمنت الإعلانات التليفزيونية لصناعة الزبيب في كاليفورنيا مجموعة موسيقية رباعية من الزبيب المتحرك تغني أغنية الروح الكلاسيكية "سمعتها من خلال الكرمة". منح الأولوية لحقوق غناء الزبيب وأصدر ألبومًا للروح القديمة. باعوا 2 مليون نسخة. نتيجة لذلك ، كانت الأولوية مليئة بالنقود وتبحث عن مواهب جديدة.

من قبيل الصدفة ، كانت مكاتب الأولوية في نفس الطابق من مبنى هوليوود مثل مكتب جيري هيلر. عرف تيرنر وسيرامي وهيلر بعضهم البعض بشكل عرضي ، وكان هيلر قد شارك للتو في عرض NWA.

ذهبت سيرامي لمشاهدة أداء المجموعة. قال إنه كان مثل فرقة البيتلز. هذا ختمها. تم تعيين NWA على خطى زبيب كاليفورنيا.

في مجال التسجيلات ، يتم إنفاق الأموال على شيئين: تسجيل الموسيقى والترويج لها. بحلول الوقت الذي دخلت فيه NWA إلى الاستوديو لإنتاج أول ألبوم حقيقي لها ، "Straight Outta Compton" ، كلف إنتاج ألبوم استوديو نموذجي أكثر من 100000 دولار. بعضها يكلف 10 أضعاف هذا المبلغ.

كلما زادت الأموال التي تم إنفاقها وكسبها ، زاد حجم شركة التسجيلات التي ستديرها.

كانت إحدى الهدايا العظيمة التي قدمها الهيب هوب للمجتمع الموسيقي هي التحرر من بيروقراطيات الشركات. معظم تسجيلات الهيب هوب كانت تقوم بها شركات صغيرة بميزانيات منخفضة - "على الأجهزة التي يمكنك شراؤها مقابل 200 دولار في Toys R Us" ، كما يقول هيلر.

يتم إنفاق النصف الآخر من التكاليف الأولية - الترويج والتسويق - بشكل أساسي في محاولة جعل محطات الراديو تعمل على تشغيل التسجيلات. مع NWA ، لم تكن هناك فرصة لمحطات الراديو أن تلمس الأشياء ، لذلك لم يكن هناك أي معنى لإلقاء المال عليهم.

يقول تيرنر: "لا يمكنك إنفاق الأموال على الراديو ، لذلك لا يمكنك في الأساس إنفاق الأموال". هذا ، إلى جانب انخفاض تكاليف الإنتاج ، جعل اقتصاديات سجل شمال غرب مختلفة تمامًا.

يقول تورنر: "يمكنني بيع خمسين ، وستين ، وسبعين ألفًا من هذه السجلات وكسب المال".

مع هذه الأرقام وبدون استثمار تقريبًا ، يمكن أن تحمل الأولوية للتوقيع على NWA وترك المجموعة بمفردها. بعد جولتها القصيرة ، ذهبت NWA ، مع عودة Cube إلى المنزل من أريزونا ، إلى الاستوديو بحرية كاملة لتسجيل أي سجل أرادوا القيام به. وقد فعلوا.

وُصف فيلم “Straight Outta Compton” بشكل مختلف على أنه عمل عبقري ثوري ، وصراخ مؤلم من شوارع أمريكا السوداء ، والأكثر شيوعًا ، بأنه قمامة بغيضة لا قيمة لها. كل ذلك ، ويظل مذهلًا بسببه.

يقول رين: "إنها مجرد صورة". "علينا أن نفعل شيئًا يميز أنفسنا. كنا نحاول فقط أن نكون مختلفين ".

الكلمة الخامسة في الأغنية الأولى في “Straight Outta Compton” غير قابلة للطباعة في The Times. تتكرر الكلمة نفسها والعديد من الأشكال المختلفة لها بانتظام بعد ذلك.

السجل مليء بلغة لا تسمعها في الراديو أو في مجتمع مهذب. كان هذا هو جمالها ، ومن وجهة نظر المجموعة ، البهجة فيها. كنا سنكتب عن الشارع. يقول رين. لم يهتموا بالمجتمع المهذب ، أو أي شيء يتجاوز العالم الضيق للمشاغبين ذوي المستوى المنخفض الذين كتبوا عنهم.

الأمر الأكثر إثارة للصدمة في الألبوم ليس اللغة بل بهجة المتعة والاحتفالية ، وكره النساء والعنف وعدمية الظلام حتى منتصف الليل. بصفتك مستمعًا ، فإنك تشعر أنك تتعلم عن شيء أكثر مما تريد حقًا أن تعرفه ، وهو شيء قد يتم استدعاؤك في وقت ما للإدلاء بشهادتك.

عندما يتحدث الناس عن القوة السياسية والاجتماعية للألبوم ، فإنهم يشيرون بشكل أساسي إلى أول ثلاث أغنيات من أصل 13 أغنية: "Straight Outta Compton" و "F --- Tha Police" و "Gangsta ، Gangsta".

المقاطع العشرة الأخرى عبارة عن أغاني حزبية ، بعضها مسارات رقص رائعة ولكنها سخيفة وغامضة ويمكن نسيانها. تم تسجيل العديد من الأغاني سابقًا وتم إعادة إنشائها للألبوم. إنه مقياس لقوة الأغاني الثلاث الأولى التي تمكنوا من إغراق ذكرى الأغنيات العشرة الأخرى. بدا دري أحيانًا محرجًا من قسوة القضية برمتها ، قائلاً إن التسجيل تم بشكل فظ. يرى آخرون في هذا على أنه فضيلة ، وجزء من فورية الألبوم. تم تسجيل الرقم القياسي في ستة أسابيع فقط. تكلفتها حوالي 8000 دولار ولديها إحساس فضفاض بوجود مجموعة من الرجال يقضون وقتًا ممتعًا - باستثناء Ice Cube ، الذي يغضب بشدة طوال الوقت.

يقول كيوب: "فكر فيما شعرت به في ذلك العمر". "كنت غاضبًا من كل شيء. عندما ذهبت إلى المدارس في الوادي ، مررت بهذه الأحياء ، ورأيت مدى اختلافها عن بلدي ، أغضبني ذلك. ظلم ذلك ، هذا ما أصابني دائما - الظلم ".

لم تكن المجموعة سياسية بأي شكل من الأشكال بخلاف المعنى الأساسي. كانت كلمات Cube أكثر وعيًا اجتماعيًا مما كان عليه. كان "F --- Tha Police" على الأقل رافضًا للشرطة كما كان هجومًا عليهم. المجموعة لم تكن ستسجلها في البداية. عندما عرض كيوب كلمات الأغاني لأول مرة على دري ، توفي. "ماذا حصلت؟" سأل دري.

لم يغير دري رأيه بشأن الأغنية إلا بعد أن تم القبض على دري وإيزي وهما يطلقان كرات طلاء على الناس في محطات حافلات تورانس.

كان كيوب الشاعر الرئيسي للألبوم. شارك دري وييلا في الفضل مع المنتج. كانوا دائمًا أول من يغادر استوديو Torrance وآخر من يغادر. جاء آخرون وذهبوا حسب الحاجة أو النزوة. كان واضحا من كان المسؤول.

يقول رن: "كان دري مثل الأذن الرئيسية". "سيقول لك ،" حاول أن تجعل الأمر على هذا النحو. كنت ستفعل ذلك. سيكون مثل ، "رائع" أو ، "هذا فظيع." دري سوف ينظر إليك مثل ، أيتها الأم الغبية. . . . "

النتائج لا تتطابق مع التطور الموسيقي المتأخر لدري الذي تفعله أشياء قليلة. كان ، كما يشير بريان تورنر من ذي الأولوية ، أول ألبوم حقيقي له. ومع ذلك ، فإن صوت الألبوم قوي مثل كلمات الأغاني - وأكثر تنوعًا. إن لعبة Wreckin ’Cru techno سريعة الإيقاع غائبة ، حيث تم استبدالها بمسارات إيقاعية أبطأ وأعمق وأكثر مرحًا تم وضعها في مجموعة خردة من المشاهد الصوتية لصفارات الإنذار وطلقات الرصاص والصراخ والشتائم والسيارات. يمكن أن يكون التأثير العام ينذر بالسوء.

كانت موسيقى الهيب هوب منذ بداياتها تعتمد بشكل مكثف على المكان. تحدث لنا مغنو الراب عن أحيائهم وبلداتهم ، وأشادوا بها وانتقدوا الآخرين. أصبحت الشوفينية الإقليمية سمة مميزة للخصومات الجغرافية كجزء من الدراما. جعلت NWA فضيلة الضرورة في الاحتفال بكومبتون ، وهو مكان لم يسمع عنه سوى قلة من الناس خارج جنوب كاليفورنيا. حتى يومنا هذا ، كل ما يعرفه الكثير من الناس هو ما أخبرتهم به NWA. بطريقة ما ، يقرأ الناس كثيرًا وقليلًا جدًا في "Straight Outta Compton". تم صنع الكثير من الدوافع السياسية المفترضة وربما لا يكفي من حقيقة أن هؤلاء كانوا أطفالًا يصنعون سجلات لأطفال آخرين.

قلة من الناس وضعوا السجل داخل تقليد إقليمي أوسع ينتمي إليه بوضوح. شهدت موسيقى البوب ​​في كاليفورنيا في الأربعين عامًا الماضية أربع فترات ذروة الشعبية: ركوب الأمواج في منتصف الستينيات وموسيقى هوت رود أواخر الستينيات من القرن الماضي ، موسيقى الروك الريفية والراب العصابات من أواخر الثمانينيات وحتى التسعينيات. .

وبقدر تمييز هذه الأنواع ، فإنها تشترك في رؤية عالمية منغمسة في الذات بشكل ملحوظ. بغض النظر عمن يغني - Beach Boys ، أو Jefferson Airplane ، أو The Eagles أو Niggaz With Attitudes - أو عن ماذا ، تسود مذهب المتعة في كاليفورنيا. كما قال Cube في "Gangsta ، Gangsta" ، الحياة مجرد فتيات ومال ، أو كلمات بهذا المعنى.

في أي وسيلة أخرى تقريبًا ، كان سيتم تلقي نفس المحتوى بهدوء أكبر. كان يمكن تحليله على أنه موقف فني وليس أسلوب حياة. (لم يكن هؤلاء ، بعد كل شيء ، رجال عصابات حقيقيين.) كان من الممكن أن يتم تمجيد دري باعتباره سيد ما بعد الحداثة ، فرانك جيري في لوحة الخلط ، وهو يرمي قصاصات من فانك جيمس براون لتبريد يورو تكنو بطريقة جعلت كليهما يبدوان أكثر حيوية. كانت Cube تقدم تعليقًا سياسيًا على CNN وكانت السيرة الذاتية لـ Eazy ستصبح عنصرًا أساسيًا في كلية إدارة الأعمال.

نسي الناس أن هذه كانت أغانٍ وخيالات. بشكل شبه حتمي ، شجبت قوى المؤسسة "Straight Outta Compton". لقد أطلق نقاشًا طويل الأمد لم يتم حله حول محتوى الثقافة الشعبية.

يشجع الانتشار الواسع لموسيقى البوب ​​على المبالغة في رد الفعل ، فهي الشكل الفني الوحيد الذي ينطلق من 200 واط أمبير في سيارة تويوتا بجانبك عند إشارة التوقف في Slauson ، وهي دوي مدفعي لنوافذ متجر تهتز الجهير على بعد مبنى واحد. أو ، أكثر من ذلك ، قد يكون ضوء التوقف في Magic Mountain Parkway في فالنسيا أو أي تقاطع في Bethesda ، Md. ، Waukegan ، Ill. ، أو Redmond ، Ore. أو ، في هذا الصدد ، في طوكيو أو باريس أو ريو.

منذ البداية تقريبًا ، بمجرد اندلاع NWA من مشهد لقاء المبادلة ، باعت المجموعة معظم سجلاتها خارج حدود الأحياء السوداء. في النهاية ، حسبت الأولوية ، كانت 80٪ من مبيعات "Straight Outta Compton" في الضواحي ، بشكل أساسي للأولاد المراهقين الذين لن يعرفوا niggaz الحقيقي إذا كان أحدهم ينزلق في آذانهم.

ظهر هذا السجل في أواخر عام 1988. ولم يرغب الراديو في فعل شيء به. عندما قامت المجموعة بتسجيل مقطع فيديو موسيقي ، رفضت MTV تشغيله. ومع ذلك ، قفزت المبيعات إلى مئات الآلاف.

"كيف حدث هذا؟ لقد كنت هناك منذ البداية وجربت كل جزء منه تقريبًا عن قرب ، ولا يزال الأمر غير مفهوم "، كما يقول ديفيد كينج ، بائع ذو أولوية. "ستسألني التصنيفات الأخرى كيف فعلنا ذلك. لم أستطع الإجابة. في الأساس ، قمنا للتو بتصنيع السجلات وشحنها. وظل الناس يطلبون المزيد ".

بعبارة أخرى ، باعت "Straight Outta Compton" نفسها.

يستشهد جوني فيليبس ، موزع التسجيلات في ممفيس ، بالعلاقة غير العادية بين متاجر التسجيلات الصغيرة المملوكة للسود وعملائها. "المستهلكون السود على وجه الخصوص سيشترون حيث يمكنهم الوثوق بالمتجر. لا يهم ما هو عليه. لقد بعنا لمحلات التسجيلات / محلات الحلاقة ، وحتى متجر الحيوانات الأليفة / متجر التسجيلات ".

يقول تيرنر إن معرفة الموزعين مثل فيليبس كانت حاسمة في تقديم السجل على المستوى الوطني. "كانت تلك هي العلاقات الحاسمة حقًا ، مع متاجر الأم والبوب ​​، لأنه كانت هناك قائمة كاملة منهم يمكنها بالفعل الترويج لسجلك ، وبيع تسجيلك لأن الأطفال سيأتون لشرائه. كان هناك مثل هذا الطلب على موسيقى الراب ونقص في العرض ".

في البداية ، تلقى الألبوم القليل من الاهتمام الوطني الذي تم بناؤه حسب المنطقة. يقول كينج إنه عندما اندلع داخل منطقة ما ، عبر إلى الأسواق البيضاء على الفور تقريبًا. كان الجزء الأصعب هو الحصول على المتاجر لتخزينه. يقول كينج: "بمجرد دخولك ، هذا كل ما يتطلبه الأمر". "تم بيعه بسرعة مع الأطفال في المرحلة الإعدادية. كانت فاكهة ممنوعة وغير مشروعة ".

بحلول منتصف عام 1989 ، بعد ستة أشهر من إطلاقه ، أصبح "Straight Outta Compton" ظاهرة متخفية. ثم أصبحت NWA محظوظة - بشكل عكسي. أرسل ميلت أهليريتش ، مساعد مدير مكتب التحقيقات الفيدرالي ، خطابًا إلى الأولوية ، متهمًا العلامة ببيع سجل ("F --- Tha Police") يشجع على "العنف ضد ضابط إنفاذ القانون وعدم احترامه". أهليريش لم يقترح فعل أي شيء. لم يكن بوسعه عمل أي شيء. قال فقط أننا في مجتمع إنفاذ القانون نستثني مثل هذا الإجراء.

كان تفسير المكتب للأغنية حرفيًا لدرجة أنه من المدهش أنه لم يشكل فريق عمل لاستخراج الجثث التي تفاخر بها إيزي ورين وكيوب لإرسالها. لم يكن بريان تيرنر يعرف كيف يتصرف.

"كنت خائفا. انت تمزح؟ كان مكتب التحقيقات الفدرالي. أنا مجرد طفل من كندا ، ماذا أعرف؟ " يقول تيرنر. عرضتها على بعض المحامين. قالوا إنهم [مكتب التحقيقات الفدرالي] لا يستطيعون فعل أي شيء. هذا جعلني أشعر بحال أفضل. ثم قمنا بتوزيع الرسالة. كان الأمر أشبه بانفجار نووي. بمجرد تعميم ذلك ، أراد الجميع سماع السجل الذي أراد مكتب التحقيقات الفيدرالي منعه ".

عادت NWA في جولة. من المؤكد أنهم مُنعوا من الأداء في بعض المدن ، مما أدى إلى اندلاع أعمال شغب صغيرة. في كل مرة حدث ذلك ، كانت هناك موجة من الدعاية أعقبها طفرة في المبيعات. تقول يلا: "لقد كانت دعاية مجانية بالنسبة لي". يقول بيل أدلر ، المدير التنفيذي السابق لشركة راب ، إنه من السهل تحديد عناصر تسجيل ناجح. "موسيقى البوب ​​هي موسيقى للمراهقين. الأشياء التي ستنفجر هي الأشياء التي تجذب المراهقين. الفتيات تريد شخص لطيف. الأولاد يريدون شخصًا صعبًا ".

ما الذي يمكن أن يكون أصعب من وجود مكتب التحقيقات الفيدرالي من بعدك؟

يقول هيلر: "لقد ساعد مكتب التحقيقات الفيدرالي". "حظرت MTV فيديو" Straight Outta Compton "وقمنا ببيع 100000 نسخة. ظاهرة ثقافية كاملة. بعد عدة أشهر من ذلك ، نشرت Elle في 10 صفحات عن العصابات الأنيقة في الطبعة الأجنبية. قمنا بعمل تغطية لمجلة نيوزويك ". أيقظت NWA صناعة الموسيقى للإمكانيات التجارية الهائلة لموسيقى الهيب هوب.

في النهاية توقف الناس عن السؤال عما إذا كانت الهيب هوب موضة. شقت موسيقى الراب طريقها إلى الراديو ، وسيطرت عليها إلى حد ما ، منهية عقدًا من الفصل العنصري الإذاعي بحكم الواقع. الهيب هوب ، الذي يهيمن عليه الآن أحفاد العصابات الراب ، هو الموسيقى الأكثر مبيعًا في العالم.

كانت اقتصاديات ذلك مذهلة. فقط مذهل ، "يقول هيلر. إذا كنت مع شركة Warner Bros. ، على سبيل المثال ، وقمت ببيع 500000 سجل ، فقد يسقطونك من الملصق. بالطريقة التي كنا نقوم بها ، إذا قمت ببيع 200000 سجل ، فقد حققت ربع مليون دولار. وقمت بعملها هناك. كنا نأخذ الشيك إلى البنك ، ونصرفه ونقسمه في الزاوية ".

ما إذا كانت جميع الشيكات بالمبلغ الصحيح سيصبح لاحقًا موضوعًا للكثير من الجدل والتقاضي ، ولكن في الوقت الحالي ، كانت NWA تسير في الشارع الرئيسي في أكبر عرض تخيله أي منهم على الإطلاق.

ضع في اعتبارك الأشياء التي كان يجب أن تحدث لـ "Straight Outta Compton" ليصبح رقمًا قياسيًا.

لقد تطلب الأمر كارثة اقتصادية للتغلب على مدينة لوس أنجلوس الحضرية ، تاركًا الأحياء الأمريكية من أصل أفريقي في حالة من الفوضى ، وسكانها في حالة من اليأس. لقد تطلب الأمر انتشار وباء الكراك ليكتسح تلك الشوارع نفسها ، مقدمًا المزيد من البؤس ولكن أيضًا الفرص المعقدة التي أثرت أشخاصًا مثل إريك رايت.

تطلب الأمر اختراع مسجل الفيديو والانحدار المفاجئ وغير المتوقع لدور السينما ، مما خلق مساحة حيث سترتفع البازارات الأمريكية الجديدة - يلتقي التبادل. لقد تطلبت وجود Macola Records ، وهي غرابة المدرسة القديمة معلقة في عالم المدرسة الجديدة ، واستمرار التوصيات الشفوية داخل المدينة في عصر هيمنة وسائل الإعلام. من الواضح أنها تطلبت وجود سجلات مارفن جاي المتحركة لتزامن الشفاه مع الزبيب.

هذا التاريخ هو شارع معوج ، مزدحم بحوادث سعيدة أكثر مما هو مريح للتأمل. بدأ يبدو وكأنه القدر. بدا الأمر كما لو أن بافي كومز قد قللت من تقدير الدكتور دري عندما قال ، "دري هو أن يغتصب ما هو الله بالنسبة للكنيسة."

في ما يلي نماذج من كلمات أغنية أخرى بدون استرداد القيمة الاجتماعية:

"في وقت مبكر من صباح أحد الأيام أثناء تأدية الجولات ،

أخذت جرعة من الكوكايين وأطلقت النار على طفلي

أطلقت النار عليها ثم ذهبت إلى الفراش ،

لقد علقت هذا الحب بأربعة وأربعين شخصًا تحت رأسي ".

تستمر الأغنية مع مطاردة الشرطة للبطل وإلقاء القبض عليه ، ثم إرساله إلى السجن. في المقطع الأخير ، غير نادم حتى النهاية ، يأسف لأنه "لا يستطيع أن ينسى اليوم الذي أسقطت فيه تلك العاهرة السيئة." إنه يأسف فقط للقبض عليه.

سيكون نقاد موسيقى الراب على حق في العثور على القليل جدًا من الارتقاء الاجتماعي في هذه الأغنية ، "Cocaine Blues" التي سجلها Roy Hogshead. ومع ذلك ، لم يكن Hogshead نجم موسيقى الراب. لم يكن لديه حتى لقب.

قام بتسجيل هذه الأغنية في عام 1947 ، وتم إنتاج خمس نسخ منها على الأقل منذ ذلك الحين.غناها جوني كاش في ألبومه الأكثر مبيعًا "العيش في سجن فولسوم" في عام 1968. لم يعترض أحد أو حتى لاحظ ذلك.

يقول آلان لايت ، المحرر المؤسس لمجلة Vibe ، وهي مجلة هيب هوب مؤثرة ، إنه سأل كاش عن الآثار الضارة المحتملة لكلمات الراب. أشار كاش إلى سجل Folsom Prison ، وتحديداً إلى أغنية العنوان ، التي تتضمن السطر ، "لقد أطلقت النار على رجل في Reno فقط لمشاهدته يموت". قال كاش ، كما تعلم ، لا أذكر أنني سمعت عن أي شخص يستمع لتلك الأغنية ، ثم يذهب إلى رينو ويطلق النار على شخص ما.

كما لم يقتل أي شخص ضابط شرطة بعد سماعه "F --- Tha Police" لـ NWA. فلماذا أرسل مكتب التحقيقات الفيدرالي خطابًا إلى NWA؟ يقارن آلان لايت استقبال موسيقى الراب باستقبال الفنون الشعبية الأخرى التي تحتفل أحيانًا بالعنف. بعض أفضل الأفلام التي تم إنتاجها على الإطلاق - مسلسل "العراب" ، على سبيل المثال - تتسم بالعنف بشكل استثنائي ، ولا أحد يحاول حظرها. يشير دري إلى ذلك عندما قارن "Straight Outta Compton" بـ "Pulp Fiction". أغانيه عبارة عن كوميديا ​​سوداء ، يقول إنه يتساءل لماذا لا يرى الناس ذلك.

يقول لايت: "الاختلاف هو مستوى الاحترام الممنوح ليس للفنانين ولكن للجمهور". يُفترض أن جمهور الأفلام على دراية أفضل ، للتمييز بين الحقيقة والخيال. من المفترض أن جمهور الهيب هوب لا يستطيع ذلك.

ربما يكون هذا هو المفتاح لفهم المشاعر التي أثارتها "Straight Outta Compton" ، والنجاح الذي تمتع به والتأثيرات التي استمرت في إحداثها. ربما يخفي قاعدته الخيالية جيدًا. إنه حقيقي للغاية. عندما صرخ فيك NWA ، اضطررت إلى الصراخ مرة أخرى. كانت NWA معًا في أقوى تشكيلة لها منذ أقل من عامين.

كيوب ، المحبط مالياً ، غادر قبل نهاية عام 1989 من أجل مهنة فردية ناجحة للغاية. أصبح منذ ذلك الحين كاتب سيناريو وممثلًا ومنتج أفلام ، وهي شركة افتراضية لنفسه. وضع الأعضاء الأربعة الآخرون سجلين إضافيين في NWA ، ولكن لتأثير أقل بكثير.

انفصل دري بشكل حاد عن Ruthless في عام 1992 للمساعدة في تشكيل Death Row Records ، حيث سجل ثاني أكثر ألبومات الهيب هوب تأثيرًا على الإطلاق ، "The Chronic" ، والذي حدد صوت موسيقى الراب لمدة عقد من الزمان. اكتشف وأنتج اثنين من أكبر النجوم الفردية في تاريخ الهيب هوب - سنوب دوج وإيمينيم.

كان لدى رن وييلا وظائف فردية محدودة. لا يزال Ren يسجل ، بينما تمتلك Yella شركة إنتاج أفلام إباحية. واصل Eazy تشغيل Ruthless والتسجيل حتى وفاته من الإيدز في عام 1995. لا يزال هناك حديث عن لم الشمل ، مع Snoop أخذ مكان Eazy.

مهما كان ما سيأتي من ذلك ، فإن NWA كان لها تأثير أكبر في وقت أقل من أي شخص في تاريخ موسيقى البوب. يبدو الأمر كما لو أن سيناترا قد أصبح سيناترا عن طريق قطع رقم قياسي واحد ، كما لو أن ديلان استقال قبل أن يصبح كهربائيًا. لقد حرضت NWA ثورة أعادت تعريف الهيب هوب في الوقت الذي كان فيه الهيب هوب على وشك تجاوز الثقافة الشعبية. نظرًا لأن موسيقى البوب ​​أصبحت الثقافة المهمة بشكل متزايد ، فقد وصلت موسيقى الهيب هوب إلى عمق التيار الرئيسي في أمريكا.

لقد كانت حقًا بداية نهاية الحياة كما عرفناها. اتضح أن بداية النهاية لم تكن مصحوبة بجوقات سماوية بل قسم إيقاعي.

هذه ليست نقطة خاملة. الإيقاع دواء. ربما ، مثل الأدوية ، لا ينبغي أبدًا أن تستهلك مع مواد خطرة أخرى.

ربما هذا ما حدث مع "Straight Outta Compton". ربما من خلال الجمع بين الإيقاع القاتل والمواضيع المحظورة - العنف والجنس والمخدرات - اكتسبت قوة غير مسبوقة. ربما كان لا يمكن إيقافه فقط قوي جدًا ، قوي جدًا.

بعبارة أخرى ، ربما كان الأمر جيدًا للغاية.

تيري ماكديرموت كاتب في التايمز كتب آخر مرة للمجلة عن كاتب الأغاني ستيف إيرل.


لماذا لا توجد طريقة أفضل لشراء المشروبات الكحولية عبر الإنترنت؟

إن مبيعات الخمور عبر الإنترنت مباشرة إلى المستهلك ليست سوى شيء مباشر. اكتشف سبب تعقيدها وصعوبة إصلاحها.

واين كيرتس

رسم توضيحي بواسطة إليزابيث بروكواي / ذا ديلي بيست

كنت جالسًا على أريكتك بعد ظهر يوم السبت وقرأت مقالًا على جهاز iPad حول براندي بوليفي مثير للاهتمام. تعتقد: أود أن أشرب البراندي. حاليا. انقر ، مرر ، انقر ، مرر وأنت في صفحة الطلب. بعد ساعة ، سمع طرقًا على بابك وسألك ساعٍ على الدراجة عن بطاقة هويتك ، ثم سلمك حقيبة بها مشروبات كحولية. بعد دقيقتين ، عدت إلى الأريكة وبيدك كأس من البراندي البوليفي.

هل توقفت يومًا لتتساءل: رائع، كيف فعل الذي - التي فقط يحدث؟ ما نوع استحضار الأرواح المتضمن لتحويل فكرة عابرة إلى كأس حقيقي صالح للشرب في أقل من ساعة؟

لا ، بالطبع ، لم تفعل. لأن هذا هو العصر الحديث وكلنا نتسوق من الأريكة. يمكننا الحصول على أي شيء من مجموعة من اللفت إلى سيارة كامارو كلاسيكية مكشوفة يتم تسليمها إلى عتبة بابنا عن طريق النقر على لوح زجاجي صغير بإصبع واحد.

ومع ذلك ، فإن عملية توصيل المشروبات الكحولية هذه غامضة ومعقدة بشكل غير مألوف ، ويتم التحكم فيها من خلال القرارات التي يتخذها الأشخاص الذين ماتوا منذ فترة طويلة والذين كان الهاتف الهاتفي الدوار بالنسبة لهم وسيلة راحة لا يمكن تصورها تقريبًا.

بينما تغير برنامج الشرب بشكل كبير في العقد الماضي - من الناحية النظرية يمكننا الاختيار من بين الآلاف من العلامات التجارية الجديدة للمشروبات الكحولية ، التي تصنعها مئات من معامل التقطير الجديدة الصغيرة - ظلت الأجهزة التي تتحكم في حركة الزجاجات من معمل التقطير إلى المشروب هي نفس الشيء منذ ما يقرب من قرن. وهي تعمل على جزء قديم ومربك من هندسة التوصيل. يبدو الأمر كما لو أنك اشتريت جهاز كمبيوتر حديثًا ووجدت أنه مليء بالأنابيب المفرغة الهشة والهيدروليكا المتسربة ورائحة الشحوم.

لم يكن البراندي البوليفي الذي أشرت إليه أعلاه مثالًا عشوائيًا. أنا أشير إلى منتج اسمه Singani 63 ، والذي ظهر في الولايات المتحدة في عام 2014. وقد تم إطلاقه بمشاركة كبيرة من المخرج الحائز على جائزة الأوسكار ستيفن سودربيرغ (الجنس والأكاذيب وشريط الفيديو وحركة المرور). لا يصنفه صناع العنب على أنه براندي ، ولكن "روح بوليفية" مصنوعة من عنب مسقط. إنهم يأملون أن يوافق المنظمون في الولايات المتحدة على سينجاني كمجموعة فرعية معترف بها من البراندي - مثل الكونياك أو البيسكو - في وقت ما من هذا العام.

يقول جوناثان براثويت ، رئيس العمليات في الشركة: "نحن رواد في فئة جديدة". هذا تلة تسويقية شديدة الانحدار هناك تمامًا - من الصعب إقناع الناس بشرب مشروب جديد أو ويسكي جديد. لكن هذا اختلاف في البراندي ، وهو بالفعل روح مربكة للكثيرين ، مع ملف تعريف نكهة لن يتعرف عليه الكثيرون.

مثل الكثير من شركات الروح الشابة التي تروّج لمنتجات قد لا تكون مألوفة على الفور ، لجأ Singani 63 إلى الحانات والسقاة لنشر الكلمة.

يقول براثويت: "هناك الكثير من التعليم". "قبل نقلها إلى المستهلك الشامل ، عليك أن تبنيها في صناعة الكوكتيل الحرفية."

على هذا النحو ، فإن علماء الماهوجني الذين يقفون وراء الماهوجني هم أكثر من مجرد موشوم مثير للاهتمام للأرواح. هم أيضا مندوبي مبيعات غير مدفوعة الأجر. عندما يجدون روحًا جديدة يحبونها ، فإنهم يتحدثون عنها إلى أفضل عملائهم وبالتالي ينشرون الكلمة.

في اتباع هذا الطريق إلى السوق ، تم حوالي 80 في المائة من مبيعات Singani 63 من خلال الحانات - مع بيع الباقي في متاجر الخمور. لذلك عندما ضرب الوباء قبل عام ، وأغلق الآلاف من الحانات ، شهدت Singani 63 انخفاض مبيعاتها حيث جفت القناة الرئيسية للمستهلكين المحتملين.

يقول Brathwaite: "عندما ضرب Covid لأول مرة ، كان الجميع يفكر ، حسنًا ، شهرين — يجب أن تتحسن الأمور بحلول الصيف". "حتى التفكير في الذهاب إلى آب (أغسطس) كان غير مفهوم." بالطبع ، استمر ... واستمر. أصبح من الواضح أن مجرد انتظار إعادة فتح القضبان لم يكن استراتيجية قابلة للتطبيق. كان على العلامة التجارية أن تجد طريقة لتجاوز النادل والوصول إلى المستهلكين مباشرة ، في كل من الترويج والمبيعات. يقول براثويت: "كنا نحاول أن نظل على صلة بالموضوع".

سوف يتحول صانعو أي شيء آخر تقريبًا - معلبات الفاكهة الفاخرة ، ومقابض الأبواب النحاسية ، وربطات العنق - بسرعة إلى البيع مباشرة إلى المستهلك إذا جفت متاجر البيع بالتجزئة. سوف ينتقلون إلى الويب للتسويق والشحن مباشرة إلى العملاء.

لكن الخمور لا تعمل بهذه الطريقة - أو على الأقل لم تعمل منذ أكثر من ثمانية عقود. منذ إلغاء الحظر في عام 1933 ، يحظر القانون عمومًا بيع الخمور من قبل الشخص الذي يجعلها للمستهلك الذي يشربها. لا يمكن للصانع حتى البيع مباشرة للحانة أو متجر الخمور. يشترط القانون أن يتم بيعها إلى موزع ، يقوم بدوره ببيعها إلى بائع التجزئة ، الذي يبيعها بعد ذلك إلى العميل. في بعض الولايات - التي يطلق عليها "دول السيطرة" - تأخذ حكومة الولاية دور الموزع ، وتتحكم في المنتجات التي يتم بيعها وتسعيرها ، وتحصل على رسوم باهظة مقابل الخدمة. كانت الفكرة وراء ما يسمى بـ "النظام ثلاثي المستويات" هي خلق قفزة في سرعة مبيعات المشروبات الكحولية ومنع العودة إلى حقبة ما قبل الحظر من المشروبات الكحولية سهلة ومنخفضة التكلفة واحتكارات الخمور والاستهلاك المفرط المتفشي.

في محاولة لإيجاد طريقة جديدة لبيع روحهم عند إغلاق الحانات ، وجد Singani 63 وغيره من صغار المنتجين والمستوردين أنفسهم مزدحمين في غرف الانتظار للموزعين ، مع مئات من صغار المنتجين الآخرين الذين يتوقون فجأة إلى البيع في المتاجر بدلاً من ذلك. من القضبان.

تكمن المشكلة في أن الموزعين يفتقرون إلى الحافز لاتخاذ الكثير من العلامات التجارية الأصغر ، والتي قد يبيع بعضها عشرات أو اثنتين فقط كل بضعة أشهر. في المقابل ، يمكن للعلامات التجارية المعروفة بيع ملايين الحالات سنويًا. يضاف إلى ذلك حقيقة أن الموزعين قد توحدوا ، وشراء بعضهم البعض ، وتركوا طرقًا أقل للتسويق. وهكذا أصبحت الحواجز بين المنتج والمستهلك أكثر روعة ، وأصبحت البوابات أصغر ، والحشود في الخارج أكبر وأكثر إثارة للجدل.

لا تحصل خدمات توصيل المشروبات الكحولية ، مثل Drizly أو Minibar ، على المشروبات الكحولية التي توصلها من المنتجين. يشترونه من بائع تجزئة. (كما يقول دريزلي ، "يجلب Drizly أرفف تجار التجزئة عبر الإنترنت.") فهم وكلاء للمستهلكين ، وليس لعلامات بيع الخمور. في الواقع ، خدمات التوصيل هي المستوى الرابع في العملية بين المقطر والشارب.

عندما وقع Singani 63 لأول مرة مع Minibar ، قال Brathwaite إن خدمة التوصيل تتطلب حمل العلامة التجارية في 17 متجرًا لبيع الخمور في نيويورك. أدى ذلك إلى إنشاء شبكة من المواقع ، بحيث يمكن للخدمة توصيل زجاجة إلى أحد العملاء في غضون ساعة سواء كان في Battery Park City أو Astoria ، Queens. "لقد كانوا أكثر من مجرد منصة تسويق وسيأخذون طلبك إلى المتجر. كانوا [بعد ذلك] يعطونها لرجل على دراجة هوائية ليأخذها إلى منزلك ، "يقول براتويت.

لذلك قام Brathwaite بجولات وأقنع 17 متجرًا بحمل Singani 63. ولكن مع نمو Drizly ، تغيرت المتطلبات. سرعان ما تطلب الأمر أن يحمل كل منتج 60 تاجر تجزئة في نيويورك ، مما يخلق شبكة أكثر دقة. لكن هذا كان تلًا أكثر انحدارًا لتسلقه علامة تجارية صغيرة ، وكان يحمل أيضًا مخاطر - فقد تبقى الزجاجات غير المباعة على الرف لعدة أشهر وتجمع الغبار ، مما يزعج مالكي متاجر المشروبات الكحولية حيث تكون مساحة الرفوف مرتفعة.

يقول براثويت: "يمكنك إنشاء علاقات مع تجار التجزئة بسرعة كبيرة جدًا".

لذلك ذهب Singani 63 للتسوق بحثًا عن طرق أخرى للوصول إلى المستهلكين مباشرةً. "كان علينا أن ننظر إلى المبيعات بطريقة مختلفة تمامًا. فجأة ، أصبحنا حقًا شركة تجارة إلكترونية ". في النهاية وجدوا شريكًا في منصة توصيل تسمى Cask & amp Barrel Club ، تأسست في عام 2016 ومقرها في فلوريدا.

هذا هو ما يسمى بمنصة "العلامة البيضاء" والتي قد لا تلاحظ فيها حتى أنك تركت موقع الويب الخاص بـ Distiller ووصلت إلى موقع الويب الخاص بشخص آخر.

في Singani 63 ، على سبيل المثال ، الموقع الرئيسي هو "www.singani63.com". ولكن عندما تنقر على زر "اشتر الآن" الكبير والأصفر في الصفحة الرئيسية ، فإنه يأخذك بهدوء إلى www.buysingani63.com. هذا له شكل وأسلوب الصفحة الرئيسية للمنتج ، ولكنه في الواقع غير مرتبط بالمنتج. تشرف عليها Cask & amp Barrel ، مما يخلق المسافة القانونية المطلوبة بين المنتج والمستهلك.

تنقلك هذه النقرة الواحدة على زر الشراء بشكل أساسي من المستوى الأول إلى المستوى الرابع ، والذي يتصل بعد ذلك بالطبقة الثالثة لتقديم منتجك. أنشأت Cask & amp Barrel شبكة من تجار التجزئة في الولايات التي تفاوضت على ترتيبات الشحن المتبادل مع دول أخرى ، مما سمح لغالبية البلاد بشحن المنتج إلى منازلهم. كل شيء سلس. سيفترض المستهلك العادي أن Singani 63 وضع زجاجة في صندوق وأرسلها إليهم بالبريد.

يعزز هذا الانطباع حقيقة أن كل صندوق يأتي مع مظروف أسود غامض ومختوم بالشمع الأحمر. يوجد بالداخل كتاب وصفات كوكتيل أنيق ودبوس مطلي بالمينا عليه "63". يقول Brathwaite: "نطلب من العملاء التمسك بهذا ، وسوف يفتح أبواباً في حياتك لم تكن تعلم أنها مغلقة". مع إعادة فتح الحانات ، يهدف Singani 63 إلى إعداد عروض ترويجية يمكن لمرتدي الدبوس فيها تجاوز الخطوط أو الحصول على كوكتيل خاص. في الواقع ، إنهم يحاولون خلق حساسية مع العملاء الذين لن يلتقوا بهم أبدًا. يقول براثويت: "إنه مجتمع داخل مجتمع يتسم بالحدوث". (وأضاف: "إذا كنت صادقًا ، فقد سرقت هذا من Sasha Petraske ،" المالك الراحل لـ Milk & amp Honey الأسطوري ، الذي اعتاد إعطاء النيكل الخشبي لضيوف مميزين مما يسمح لهم بتجاوز الخطوط الموجودة خارج الباب.)

يقول براتوايت: "نحن في عصر التكنولوجيا ، في عصر التسليم". "لقد تجاوزتنا Covid خمس سنوات إلى الأمام" من حيث الاتصال مباشرة بالمستهلكين.

ماذا ستجلب السنوات الخمس القادمة؟

تقول كرة My Magic Eight "المستقبل ضبابي". ولكن يبدو من المؤكد أن كيفية انتقال الخمور في الميل الأخير إلى منزلك ستخضع لمعركة أكثر حدة ، مع الضغط القادم من الأسفل وما فوق.

من الأسفل ، ضغط المنتجون الصغار المحبطون بشكل متزايد على المشرعين في الولاية لتمرير قوانين تسمح لهم بالبيع مباشرة لأولئك الذين يزورون معامل التقطير ، أو في بعض الأحيان في أسواق المزارعين ، متجاوزين الموزعين. تسارعت هذه العملية أثناء الوباء ، ويسمح عدد من الولايات الآن بالشحن المباشر من معامل التقطير إلى المستهلكين داخل الدولة. (ينطبق هذا فقط على المشروبات الروحية المنتجة في الولاية ، وليس المستوردة مثل Singani 63.) الأمر ليس سلسًا - لا يمكن للعميل في أريزونا طلب الخمور من معمل تقطير في كاليفورنيا. لكنه لا يزال تخفيفًا للمعايير الراسخة.

من الأعلى ، هناك الظل الذي يلوح في الأفق لـ Amazon. إذا كان من الممكن توصيل شيء ما إلى منزل ، فمن الطبيعي أن ترغب أمازون في أن تكون جزءًا منه. اكتسبت أمازون بالفعل بعض الممارسات في توصيل المشروبات للبالغين مباشرة إلى المستهلكين في المملكة المتحدة ، وهو ما لا يعوقه نظام من ثلاث مستويات.

يقول Brathwaite: "تدخل شركات التكنولوجيا الكبيرة في اللعبة". ويشك في أن الرئيس التنفيذي لشركة أمازون جيف بيزوس يراقب بعناية. بعد كل شيء ، ليس من المحتمل أنه ليس على علم بسوق المشروبات الكحولية البالغة 250 مليار دولار. يقول براتوايت: "كل ما عليه فعله الآن هو الضغط ومحاربة القتال ، الذي لديه المال من أجله". هذا هو إعداد معركة ملكية مع الموزعين ، الذين بنوا صناعة كاملة على مستوى يجادل البعض بأنه لا داعي له - صناعة قوية بما يكفي لدرجة أنها نجحت في الضغط من أجل اللوائح التي تمنع خدمة البريد في الولايات المتحدة من تقديم المشروبات الكحولية.

"تجار التجزئة الصغار المستقلين ، أو حتى سلاسلك الكبيرة ، ليس لديهم الموارد المالية لمحاربة هذا الأمر حقًا ،" يلاحظ Brathwaite. "لكن إذا كانت لديك تقنية كبيرة؟ هذا هائل الآن. ليس هناك ما يوقفه ".


6. "شيء كبير" لشون مينديز

"شيء كبير" يدور حول هذا الشعور الذي تشعر به عندما تصل أخيرًا إلى خط النهاية. أخيرًا ، فإن الحصول على شهادتك بعد كل فترات التهاب كبار السن يشعر وكأنك تنافس للتو في نوع من الرياضة المتطرفة. إذن ، هذه الأغنية مناسبة جدًا لليوم الذي حصلت فيه أخيرًا على شهادتك.

الكلمات الأكثر ارتباطًا: "إنه مثل هذا الشعور عندما تكون على وشك الفوز بالميدالية / وعملت بجد لدرجة أنك تعلم أنك لن تهدأ / يداك في الهواء ، يداك في الهواء"


الموسيقى في إيطاليا ، تقليد طويل لموسيقى الهيب هوب المحلية

كان من الممكن أن يكونوا أولاد الملصقات لحتمية العولمة. في القمصان التي لا شكل لها ، والسراويل الفضفاضة وقبعات البيسبول ، تحولت إلى الوراء ، غزا ، نيهون ، زايون ، والدكتور سنوت لم يلاحظوا أحد في أي تجمع الهيب هوب الأمريكي. باستثناء هذا لم يكن & # x27t نيويورك (أو لوس أنجلوس) ولكن مدينة سوق صغيرة على بعد 30 ميلاً جنوب فلورنسا ، تشتهر بكنائسها التي تعود إلى القرن الثامن عشر (إحدى الكنائس التي تحتوي على ذخائر يقال إنها تحتوي على الحليب المقدس للسيدة العذراء مريم) ومعابدها إلى الاستهلاكية (منفذ برادا) بدلاً من إيقاعاتها.

لقد حضروا للمشاركة في مؤتمر لمدة ثلاثة أيام حول الهيب هوب من الشتات الإيطالي ، نظمه جوزيف سيورا من معهد جون دي كالاندرا الإيطالي الأمريكي في كوينز كوليدج. اجتمع مغنيو الراب الإيطاليون وأولئك الذين من أصل إيطالي من جميع أنحاء العالم لمناقشة ومناقشة أدق نقاط فنهم ومخاوفهم وتطلعاتهم.

على الرغم من أن مجتمع الهيب هوب في مونتيفارتشي و Terranuova Bracciolini القريب صغير جدًا - يقول الدكتور سنوت (بنيامينو بروجي) ، وهو MC محلي يبلغ من العمر 17 عامًا ، إن عددهم يصل إلى تسعة أشخاص - كانت المدينة من نواح كثيرة موقعًا مثاليًا للمؤتمر. بالنسبة لمونتيفارتشي هي موطن ليبيرو فيتي ، أحد الشعراء القلائل المتبقين لأوتافا ريما ، وهو شكل من القرن الثالث عشر يحتوي على 8 أسطر من 11 مقطعًا في مخطط قافية من abababcc. أوتافا ريما هو الشكل القياسي للشعر الملحمي والسرد في إيطاليا (بوكاتشيو ولودوفيكو وأريوستو وتوركواتو تاسو) وقد تم استخدامه أيضًا في المسابقات. في شكله التنافسي ، حيث يرتجل شاعران قصائد يختارها الجمهور ، يجادل البعض بأنه نوع من مقدمة الراب.

& # x27 & # x27 هذه هي أرض أوتافا ريما ، وهذا شيء يجب أن تفكر فيه ، & # x27 & # x27 لورنزو بروسي ، أحد منظمي المؤتمر ، أخبر جمهورًا بلغ حوالي 50 شخصًا في اليوم الأول. & # x27 & # x27It & # x27s شكل يعتمد على الإيقاع والنصوص حيث يمكنك الذهاب لساعات في ارتجال القوافي. حاول أن ترى كيف تعمل هذه التقنية. & # x27 & # x27

أوتافا ريما هو شكل مصقول للغاية ومنظم يبدو ، في نسخته الحالية ، أشبه بأغنية معدلة أكثر من موسيقى الراب. لكن الفكرة القائلة بأن تقليدًا له جذور في توسكانا في العصور الوسطى يتعلق بنوع متجذر في نيويورك الحديثة يلقي الضوء على عنصر أساسي من موسيقى الراب الإيطالية: كإعادة فحص للتقاليد الشفهية المحلية ، أعاد إحياء استخدام اللهجات في الموسيقى.في الواقع ، فإن مشهد الهيب هوب النابض بالحياة في إيطاليا و 27 ثانية ليس تأكيدًا على تفوق الصادرات الأمريكية بقدر ما هو دليل على شعبية العروض المحلية.

منذ أيامهم الأولى في 1970 & # x27s ، اكتسبت ثقافة الهيب هوب وموسيقى الراب أتباعًا عالميًا. اليوم من الممكن تشغيل الراديو في أي مكان في العالم - TransRap ، & # x27 & # x27home لموسيقى الهيب هوب العالمية ، & # x27 & # x27 توفر معلومات عن الموسيقى في 167 دولة على موقعها على الويب - للاستماع إلى موسيقى الراب الهندية أو الراب الياباني أو موسيقى الراب الشيروكي. هناك & # x27s حتى فرقة هيب هوب ، نوك بوس ، التي الراب في الإنويت.

كانت أقدم موسيقى الراب الإيطالية ، التي تطورت خلال الثمانينيات والثمانينيات ، في الغالب محاكاة مباشرة لما كان يحدث في برونكس. & # x27 & # x27 معظمنا ، عندما بدأنا ، قلدنا الأمريكيين وقمنا جميعًا بالراب بالإنجليزية ، & # x27 & # x27 اعترف بـ Ice One (Sebastiano Ruocco) ، أحد أكثر مغني الراب الإيطالي احترامًا ومنتجًا للعديد من فرق الهيب هوب . & # x27 & # x27 ثم جاء نوع من الإيطالية ، تقليدًا للغة الإنجليزية ، قام بتعديل الكلمات. ولكن بعد ذلك أصبحنا على دراية بلغتنا. وبدأنا نفهم الأصوات الإيطالية & # x27 & # x27

بدأ نبذ اللغة الإنجليزية كلغة راب & # x27s لغة مشتركة منذ حوالي 10 سنوات حيث تطور مشهد الهيب هوب الإيطالي في الغالب تحت الأرض في مجتمعات متميزة ومعزولة. في هذا السياق ، كان من الطبيعي أن يتم احتضان اللهجات ، التي لم تستخدم في الموسيقى الشعبية منذ سنوات ، في العديد من المناطق ، وخاصة في الجنوب. ما يقرب من 50 في المائة من جميع الإيطاليين لا يزالون يتحدثون باللهجة ، على الأقل داخل الأسرة ، وتتكيف الموسيقى في معظم اللهجات بشكل جيد مع قافية وإيقاع موسيقى الراب.

& # x27 & # x27 نريد التحدث إلى الشباب ، والراب هو الطريقة المباشرة للوصول إليهم ، & # x27 & # x27 قال بولو (ألبرتو كريتارا) ، إم سي البالغ من العمر 28 عامًا من La Famiglia ، وهي فرقة هيب هوب في نابولي. & # x27 & # x27 نابولي هو ما أتحدث عنه كل يوم ، وأنا أتحدث عن الأشياء اليومية. تقدم أغانينا واقعنا ، فنحن لم نحاول أن نكون أمريكيين. & # x27 & # x27

في البداية ، تناول مغنيو الراب الإيطاليون في الغالب القضايا الاجتماعية المعاصرة مثل المافيا ، والفساد الحكومي (تزامن ظهور موسيقى الهيب هوب مع سقوط الحزب الحاكم الذي كان يحكم إيطاليا لما يقرب من 50 عامًا) ، والهجرة ، وإدمان الهيروين ، والتشرد ، والارتفاع. معدلات البطالة في الجنوب. تنوع التشدد في الأغاني ، حيث وجد متحدثون متشددون في ما يسمى بالتجمعات السياسية & # x27 & # x27centri sociali ، & # x27 & # x27 ، من المحتلين الذين يحتلون المباني المهجورة في جميع أنحاء إيطاليا. سيطرت مجموعات الهيب هوب التي تحمل أسماء صاخبة مثل Assalti Frontal (الهجوم الأمامي) و AK 47 على هذا المشهد ، والتي تنافست مع حركة سرية أكثر اختارت اتباع مسار أقل سياسية وأكثر أسلوبية.

لكن مع استثناءات قليلة ، كان النشاط السياسي قصير الأجل. يجادل جوفريدو بلاستينو ، الذي يدرس علم الموسيقى الإثنية في جامعة باري ، بأن حداثة موسيقى الهيب هوب الإيطالية تكمن في عدم ارتباطه بالموسيقى الإيطالية وتقاليد الكنزوني الإيطالية (الأغنية الإيطالية) ، التي يسهل غنائها اللطيف على نفسها. ليحب الأغاني. ومع ذلك ، فهو يؤكد أنه مع توسيع موسيقى الراب الإيطالية لجاذبيتها لتصبح مربحة بشكل متزايد ، تم التخلي تدريجياً عن الاحتجاج الاجتماعي لصالح مواضيع أكثر تقليدية ، مثل الحب. لقد كان مؤشرًا على أنه حتى الهيب هوب لا يمكنه مقاومة تدخل اللحن الإيطالي.

& # x27 & # x27 قال السيد بلاستينو إن الواقع هو أن صناعة الموسيقى الإيطالية تدفع الجميع في اتجاه واحد حتى تحصل على نفس الصيغة مثل الأغنية الإيطالية. & # x27 & # x27 كلما أصبح الأمر إيطاليًا أكثر ، ستنتهي موسيقى الراب. & # x27 & # x27

مثل هذا المصير غير مرجح طالما استمر مغني الراب في التحقيق في تقاليدهم الموسيقية العميقة الجذور. & # x27 & # x27 كانت موسيقى الروك الإيطالية ، التي سيطرت على القرنين 1970 و # x27 و 80 & # x27 ، نسخة قبيحة من موسيقى الروك الأمريكية ، & # x27 & # x27 قال Pierfrancesco Pacoda ، منتج موسيقى الهيب هوب ومؤلف كتابين عن الراب الإيطالي. & # x27 & # x27 أثناء وجودها في موسيقى الهيب هوب ، أعادت إيطاليا اكتشاف أصالتها. & # x27 & # x27

في أغنية 1993 & # x27 & # x27Fight da Faida & # x27 & # x27 (& # x27 & # x27Fight the Feud & # x27 & # x27) ، فرانكي هاي Nrg MC (فرانشيسكو دي جيسو) ، أحد أكثر البلدان مبيعًا في الهيب- فنانو القفز ، شجبوا سيطرة المافيا على جنوب إيطاليا. & # x27 & # x27 هي عشية ثورة ضد صوت العراب ، & # x27 & # x27 هي موسيقى الراب. & # x27 & # x27 ولكن اليوم دون فيتو كورليوني أقرب بكثير. إنه يجلس في البرلمان. & # x27 & # x27 تنتهي الأغنية بقطعة صقلية من القرن الثامن عشر (قافية هراء) غناها فرانكي & # x27s ابن عم ، فابينا لا برونا ، التي يتناسب توصيلها السريع المتقطع من filastrocca بسهولة مع فرانكي & # x27s راب.

& # x27 & # x27 اعتدت أن أغنيها مع أصدقائي عندما كنا أطفالًا ، & # x27 & # x27 قال. & # x27 & # x27 ما عليك سوى الاستماع إلى العداد ، إلى إيقاع filastrocca يبدو تمامًا مثل موسيقى الراب. لقد تعلمته من جدتي. كانت هذه أول أغنية راب سمعتها أنني كنت في الخامسة من عمري. & # x27 & # x27

SUD SOUND SYSTEM ، وهي مجموعة من شبه جزيرة Salentine في بوليا ، تعزف موسيقى الراب الهجينة المليئة بالريغي والمعروفة باسم & # x27 & # x27tarantamuffin. & # x27 & # x27 إنها موسيقى تعتمد على تقليد محلي قديم كان الموسيقيون يؤدون فيه الأغاني ذات مرة لشفاء أولئك الذين تعرضوا للعض من قبل tranatulas. إيقاع هذه الموسيقى العلاجية ، والمعروفة أيضًا باسم pizzica ، يمر مثل تيار خفي عبر أغاني نظام الصوت Sud.

يقول Sha-One (Paolo Romano) ، وهو عضو آخر في La Famiglia & # x27s MC & # x27s ، إن مجموعته استوعبت العديد من عناصر الثقافة النابولية ، ولا سيما أغاني الموسيقيين ، المعروفين باسم posteggiatori ، الذين سافروا من مدينة إلى بلدة منتشرين بشكل مختلف. الكلمات والتعابير. في الأغنية & # x27 & # x27Odyssey & # x27 & # x27 يذكر صفارة الإنذار بارثينوب ، التي يرتبط اسمها بالأصول الأسطورية لنابولي. & # x27 & # x27 أنا أغني لك هذه السونيتة المأخوذة من صورة إلهة ، & # x27 & # x27 هو الراب. & # x27 & # x27 عليك أن تصدقني بارثينوب أجمل من الزهرة. & # x27 & # x27

كما يشير إلى الإيماءات المتحركة للكوميديا ​​النابولية توتو (أنطونيو دي كورتيس) ، الذي توفي عام 1967 لكنه لا يزال يحتفل به باعتباره النموذج الأصلي للكوميديا ​​الإيطالية الجنوبية. & # x27 & # x27 فقط شاهد مغني راب أمريكي وكيف يتحرك على خشبة المسرح ، & # x27 & # x27 قال ، & # x27 & # x27 وأخبرني ما إذا كان & # x27t يبدو نابولي. & # x27 & # x27

ربما يكون مشهد الهيب هوب في مونتيفارتشي ، وكذلك مشهد معظم توسكانا ، أقل حيوية من مشهد نابولي أو بقية إيطاليا. ومع ذلك ، تعد توسكانا مهدًا طبيعيًا لموسيقى الراب ، حيث تعتمد المسابقات في حافة أوتافا على نفس مهارات الارتجال والبراعة اللفظية التي تميز مغني الراب الجيد. أقيمت مسابقات أوتافا ريما منذ القرن الثامن عشر ، وحتى أواخر عام 1970 كان هناك عدد قليل من احتفالات مدينة توسكانا التي لم تشملها. أتقن الممثل الإيطالي روبرتو بينيني هذه التقنية عندما كان مراهقًا. ومع ذلك ، فقد اختفت هذه الممارسة تقريبًا ولا تزال على قيد الحياة من قبل حفنة من الشعراء مثل السيد فيتي.

مرتديًا قميصه الأحمر وقبعة البيسبول الزرقاء من Nike ، يمكن للسيد فيتي ، 74 عامًا ، أن يتحول إلى مغني راب (على الأقل من الخلف) ، رغم أنه يقر بأنه لا يعرف إلا القليل عن هذا النوع. إنه أكثر اهتمامًا باختفاء مسابقات أوتافا ريما ، والتي يقول إنها نتيجة للهروب من الريف وزيادة الاعتماد على التلفزيون. ومع ذلك ، يقول إنه سيكون أكثر من راغب في تعليم الشاب حيل تجارته.

& # x27 & # x27 أعتقد أنه في عام 2000 ، لم يكن هناك شخص ما من هنا لديه العقول وهبة الطبيعة اللازمة للارتجال ، & # x27 & # x27 قال وهو يهز رأسه. & # x27 & # x27 يمكنهم الراب ، لكن أعتقد أنه إذا لم يسمع الشاب ottava rima canto ، فلن يتعلموا أبدًا الارتجال. & # x27 & # x27


تقطير 17+

تعرف على المشروبات الروحية قبل أن تنفق سنتًا واحدًا ، حتى تعرف أنك تقوم بعملية الشراء الصحيحة.

يحتوي Distiller على الويسكي والأغاف والروم والبراندي والجن والفودكا.

مع وجود لجنة من خبراء صناعة الكحول الذين يكتبون المراجعات ، ومجتمعًا متزايدًا من عشاق المشروبات الروحية الذين يشاركون أذواقهم الخاصة ، لن تضطر أبدًا إلى تخمين نوع الويسكي الذي ستشتريه ، وأي نوع من أنواع المشروبات التي يجب تجربتها ، وأي مشروب سيكون جيدًا لكوكتيلك ، وما الزجاجة من الجن لتلتقطه ، أو أي براندي يجب أن تقدمه كهدية.

- الآلاف من تقييمات الخبراء لجميع أنواع المشروبات الكحولية ، مع مراجعات جديدة تضاف يوميًا
- امسح الباركود على الزجاجات للحصول بسرعة على معلومات عن الروح بالداخل
- يوضح لك ملف تعريف النكهة Distiller على كل روح تمت مراجعتها ما الأذواق المتوقعة
- تتبع ما جربته من خلال تسجيل الأذواق مع التقييمات وتذوق الملاحظات والمواقع وما دفعته
- احصل على توصيات لما يجب تجربته بعد ذلك
- ابحث عن معلومات حول كل شيء من الزجاجات النادرة إلى المفضلة كل يوم
- أنشئ قوائمك المخصصة من الأرواح ، مثل قوائم التشغيل لما تحب ، أو ما تريد تجربته بعد ذلك
- سهولة البحث والفرز والتصفية من خلال آلاف المراجعات الأصلية
- ناقش معنوياتك المفضلة مع مستخدمي Distiller الآخرين ، وتابعهم لترى ما يقولونه

مع الآلاف من المراجعات أو الويسكي ، البوربون ، السكوتش ، الجاودار ، ميزكال ، التكيلا ، الروم ، الكاشاكا ، البراندي ، الكونياك ، البيسكو ، الجن ، الفودكا ، وكل شيء بينهما ، Distiller هو أفضل تطبيق لمستهلكي الخمور!

& quot مع تقييمات الخبراء والآلاف من نقاط البيانات ، فإنها تشبه موجزًا ​​موسيقيًا جيد التنظيم ، ولكن من أجل شرب الخمر ". - موقع Gizmodo.com

& quotI الأمر يشبه وجود أحد خبراء الخمور المتعجرفين تحت الطلب في جيبك. باستثناء عدم وجود شارب مزعج. & quot - ياهو! تقنية

& quot Booze Google. & quot - بيزنس إنسايدر


شاهد الفيديو: فتاة مع شاب رقص هيب هوب العراق - whoopty official music dancse iraq (شهر فبراير 2023).